Dal 26 luglio 2024 sarà in rotazione radiofonica “CADE PURE LA CITTÀ” (Maionese Project), il nuovo singolo di Rebic disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 23 luglio.
“Cade pure la città” è un brano che racconta una rivincita personale su molti aspetti della vita. È un pezzo pop con un ritmo marcato che ad un primo impatto definisce un’immagine della personalità dell’artista.
Commenta l’artista a proposito della release: “Il brano si inserisce nel mio progetto musicale con la grinta e la determinazione che mi contraddistinguono. Mio padre mi ha consigliato di non continuare, per me è un motivo valido per riprovare! Se un domani dovessi svegliarmi senza più musica intorno a me non sarei più la stessa persona che sono oggi e posso dire che cantare è tutta la mia vita.”
Il videoclip di “Cade pure la città” è stato girato a Siena, a casa dell’artista, che ha sentito la necessità di tornare nel posto in cui riesce a sentirsi se stessa al 100%, vicino alla famiglia e alle persone che le sono sempre state accanto.
Rebic è un’artista di 25 anni originaria di Siena. Vive a Milano e svolge la sua professione di geometra, ma la sua più grande passione è il canto.
Partecipa a molti contest come Nokep Tv, La Bella e la Voce a Vietri, New York Canta e a luglio ha presentato alla Trentino Music Arena di Trento il suo nuovo singolo per la prima volta cantando prima di Mècna e Ariete.
“CADE PURE LA CITTÀ” è il nuovo singolo di Rebic disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale dal 23 luglio 2024 e in rotazione radiofonica dal 26 luglio.
Ci siamo, i Gate66 sorprendono il pubblico presentando il remix di “747”, disponibile su tutti i digital store dal 4 luglio.
“747 remix” vede la collaborazione con Ser.J. DJ from Dubai, oracolo musicale del deserto e cantore della dance italiana nel mondo.
Il suo tocco è stato fondamentale per rendere il brano ancora più accattivante. Ser.J. DJ ha aggiunto rimembranze tropicaliste con suoni elettronici party house che infondono al brano un nuovo ed inaspettato sapore dark, perfetto per ogni dancefloor.
“747” è la voglia di lasciare a terra i pensieri per volare in alto e lontano, volgendo lo sguardo per scrutare l’arrivo di eventuali amici delle stelle. Uno “scrutate i cieli” questa volta in veste benevola.
Biografia
GATE66 sono Bruno J e L’uomo Stokastico. Due “allegri e spensierati” produttori musicali e viaggiatori spazio temporali, fuggiti dal 2096 per scampare ad una ingiusta condanna detentiva nelle prigioni marziane Musk.
Miravano gli anni ’80 dello scorso millennio ma, finita anzitempo la “benzina spazio temporale”, sono precipitati qui ed ora nel 2024.
Le loro avventure e le loro esperienze sono diventate storie in musica.
Nel 2023 pubblicano il primo singolo “La tecnica del doppio” e nell’anno seguente escono i singoli “Il battello” e “747”. Nell’estate 2024 esce anche il remix di “747”.
Dal 26 luglio 2024 sarà in rotazione radiofonica “Fitta la nebbia”, il quinto singolo di Lemó estratto dal suo album d’esordio “Chi l’avrebbe mai detto!”.
“Fitta la nebbia” è un blues vecchia maniera per una storia d’amore bislacca, il cui protagonista ricorda le movenze di un Jeffrey Lebowski dei fratelli Coen (Il Grande Lebowski), citando Dalla (Disperato Erotico Stomp) e De André (Quello che non ho).
Spiega l’artista a proposito del brano: “Un blues tutto suonato come si faceva un tempo, elettrico e distorto come certe storie d’amore”.
Il videoclip di “Fitta la nebbia” è un viaggio on the roada bordo di un Duetto del ’73 rosso fiammante, tra le palme e il mare di una Taranto vestita di luce californiana.
“Chi l’avrebbe mai detto!” è un album che contiene undici brani nati dall’ascolto, sin da bambino, del miglior cantautorato italiano (Dalla, De André, De Gregori e, più di recente, Capossella e Testa).
Registrato tra la Puglia e Roma, il disco vede la partecipazione di musicisti d‘eccezione come Martino De Cesare (Concato, Eugenio Bennato) e Giancarlo Bianchetti (Vinicio Capossela, Gianmaria Testa) alle chitarre, Vincenzo Abbracciante alla fisarmonica (Lucio Dalla, Richard Galliano), Gabriele Mirabassi al clarinetto (Mina, Ivano Fossati), Ferruccio Spinetti (contrabbassista degli Avion Travel e di Musica Nuda), Giovanni Astorino al violoncello (Caparezza), e ancora Antonio Vinci (pianoforte ed Hammond) e Pierpaolo Giandomenico (basso elettrico), con la direzione musicale di Francesco Lomagistro (batteria e percussioni).
Claudio Paris, in arte Lemó, nasce a Taranto a metà Anni Settanta e vive a Bologna.
Anche se la sua vita ha preso tutt’altra strada, non ha mai abbandonato la sua immensa passione per la musica, nata quando era poco più che adolescente grazie all’ascolto del miglior cantautorato italiano; una passione che lo ha recentemente portato a pubblicare il suo primo progetto discografico, che sta riscuotendo ampi consensi di pubblico e di critica e che parla di guanti spaiati, diseguaglianze colmabili, amori troppo presto o troppo tardi, e ancora di Pavese e di Maradona.
Dopo “Back home”, “Mariarita”, “Spaiato” e “Les mots”, “Fitta la nebbia” è il nuovo singolo estratto dal primo album di Lemó “Chi l’avrebbe mai detto!” in rotazione radiofonica dal 26 luglio 2024.
Da venerdì 26 luglio 2024 è in rotazione radiofonica “BOLOGNA IN CHAMPIONS LEAGUE”, il nuovo singolo di ANDREA MINGARDI, disponibile sulle piattaforme digitali dal 31 luglio. Annunciate nuove date live.
“Bologna in Champions League” è un samba carnevalesco che rappresenta bene la gioia e i caroselli dei tifosi dopo 60 anni di astinenza. Inoltre, la fase in dialetto desidera esportare una inequivocabile ironia locale.
Spiega Andrea Mingardi a proposito del brano:“Aveva ragione Leopardi. Si gode più il sabato della domenica. E il nostro sabato calcistico l’abbiamo già avuto: siamo in Champions, festa, gioia, goliardia, ironia. Bologna è questo e la canzone rappresenta il culmine della nostra felicità. Ora, prenderemo quello che c’è e il carnevale dialettoso, che è il fulcro della canzone, ci servirà soltanto per ricordare i momenti più felici. Anche tra tre anni. Insieme a Maurizio Tirelli abbiamo confezionato questa pillola ironica singola che si incastra bene nel mio modo di vedere le cose. Bolognesi, frati trappisti che sanno gioire ma anche prepararsi a soffrire di meno. Registrato al Sant’Anna Studio, con i migliori musicisti tra i Supercircus, Bologna in Champions League è anche uno sberleffo a un calcio basato su danaro e potere che non vale un tunnel di uno dei nostri. Roba da ultimo dell’anno e credo anche per chi non è Rossoblu come me.”
Il cantautore e showman bolognese annuncia nuove date del suo tour. Lo spettacolo ripercorrerà oltre cinquant’anni di storie, eventi e cambiamenti, con l’esecuzione di brani di fama mondiale che ancora oggi sono punti di riferimento per tutti noi.
CALENDARIO DEI CONCERTI:
29 luglio – San Pietro in Casale (BO) – proiezione Bologna i ❤️you
01 agosto – Riccione – Summer Jazz Festival – Piazzale del turismo
03 agosto – Ravenna -Piazza San Francesco
04 agosto – San Lazzaro di Savena -Fiera di San Lazzaro – (BO)
08 agosto – Arena Spada – Brisighella (RA)
13 agosto – Bologna Piazza Maggiore – proiezione Bologna i ❤️you
16 agosto – agosto con noi – Campo sportivo – Ozzano (BO)
23 agosto – Riccione proiezione Bologna i ❤️you
24 agosto – Riccione – Terrazza del Palazzo dei Congressi
30 agosto – Ferrara – Castello Festival “Una voce per l’Europa”
08 settembre – Porretta Terme per Porretta Music Festival
Biografia
Andrea Mingardi, musicista, cantante, scrittore, bolognese D.O.C, in prima fila nell’impegno solidale, è tra i fondatori della Nazionale Cantanti di calcio. Vincitore del “Premio miglior bluesman Italiano”, e il “Premio Stella d’Argento”. Nella sua carriera collabora con grandi artisti tra cui Gianni Morandi, Franco Califano, Jose’ Feliciano, Wilson Picket, Lucio Dalla, Mina, Blues Brothers, Patty Smith. Nel 2000 esce il CD “Ciao Ràgaz”, raccolta di canzoni dialettali a cui partecipano Morandi, Guccini, Carboni, Stadio e altri. Disco di platino in un mese dall’uscita, si propone di esportare il nostro idioma dandogli dignità di lingua. Nel 2001 rilegge “Pierino e il lupo”, di Prokofiev, accompagnato dall’orchestra dell’Università di Bologna. Nel 2004 partecipa a Sanremo con i Blues Brothers ispirando la formazione della nuova “RossoBlues Brothers Band”, con la quale registra dal vivo il nuovo LP, “Tribute to Ray Charles”. È autore del brano “Mogol Battisti”, interpretato con Mina e contenuto nell’album “Bau” e del libro “Permette un ballo, Signorina?”, edito da Mondadori, in breve best seller per la collana “Gli Oscar Mondadori”. Sua è la canzone “Amiche mai”, scelta da Mina e Ornella Vanoni per il primo duetto della loro storia musicale e per il quale è insignito del “Premio Personalità Europea” in Campidoglio. A Los Angeles ha ricevuto il prestigioso premio Italian Music Awards per il suo disco “Tribute to the Genius” dedicato a Ray Charles. È del 2023 il conferimento della TURRITA D’ARGENTO del Comune di Bologna.
“Bologna in Champions League” è il nuovo singolo di Andrea Mingardi disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 31 luglio 2024 e in rotazione radiofonica da venerdì 26 luglio.
Dal 26 luglio 2024 è in rotazione radiofonica “Stupida illusione”, il nuovo singolo di Angelo Santangelo disponibile su tutte le piattaforme digitali di streaming dal 19 luglio.
“Stupida illusione” è un brano esplosivo con una forte energia. Ci sono momenti e incontri nella nostra vita che durano pochi secondi, a volte il tempo di uno sguardo, ecco.. in quel momento nella nostra testa scattano una serie di scene, creiamo finali improbabili, ci chiediamo se sia il caso di avvicinarci e fare il primo passo, oppure lasciare andare, solo che mentre immaginiamo tutto questo la maggior parte delle volte l’altra persona è già andata via lasciando a noi il vuoto di una “Stupida Illusione”.
Commenta l’artista a proposito del brano: “Ci sono sguardi che non dimenticherò mai. Quante volte ci capita di incrociare persone che ci colpiscono senza dire una parola, semplicemente guardandoci negli occhi. Amori illusori, o sguardi che ci fanno riflettere, e quante volte siamo andati fino in fondo per scoprire davvero chi è quella persona che ci ha colpito così tanto? Spesso ci limitiamo a quell’attimo senza approfondire, senza fare mai il primo passo, creiamo tutto un film nella nostra mente e ce lo facciamo bastare, e se invece non ascoltassimo i nostri dubbi e facessimo il primo passo? Certi sguardi ci cambiano la vita.”
Il videoclip di “Stupida illusione” mostra sempre in primo piano l’immagine di Angelo Santangelo in una dimensione intimistica che racconta quell’attimo in cui rimaniamo incantati dall’incontro di uno sguardo e quello che potrebbe nascere.
Cantautore, polistrumentista italiano che mescola il cantautorato italiano al sound pop british, con influenze che vanno dal rock, blues, funk, indie. I suoi testi sono introspettivi, spesso racconta dei propri vissuti, ma con una visione aperta a ciò che lo circonda. È un sognatore e ama raccontare dell’amore. Lo fa in modo diretto e quando si approccia a scritture diverse, lo fa comunque con un linguaggio sentimentale e trasparente.
A marzo 2024 pubblica il suo primo singolo “È così giusto”. Il 7 giugno dello stesso anno pubblica il secondo singolo “Un passo dalla luna” e apre due concerti importanti presentando proprio l’ultimo singolo.
Questa estate è impegnato a presentare i suoi singoli comparendo come ospite nelle aperture di concerti di vari artisti importanti. Mentre continua la produzione di altri singoli in proiezioni di un disco che racchiuda il senso del suo viaggio artistico e non, fino ad oggi. Non si definisce un cantante ma un comunicatore, in continua evoluzione umana e artistica.
“Stupida illusione” è il nuovo singolo di Angelo Santangelo disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 19 luglio 2024 e in rotazione radiofonica dal 26 luglio.
E’ online il videoclip ufficiale del nuovo singolo di Marco e Pippo “Sensaltro!”, disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 24 maggio 2024.
Arriva l’estate e con essa la voglia di spensieratezza e di musica da ballare. Il gruppo comico veneto “Marco e Pippo – l’unico duo che è un trio” ci regala il video di “Sensaltro!” il loro primo singolo. “Sensaltro!” è una “canzone italo-disco leggera” dal testo surreale e ricco di spunti che ci invita ad una giusta spensieratezza e a non smettere mai di credere e di provare a realizzare anche le cose più impossibili perché tutti i grandi cambiamenti partono da un grande sogno.
“Sensaltro!” è un invito ad avere coraggio anche quando qualcuno vicino a te ti dice che non ce la farai mai o che tanto non cambierà mai nulla. Quindi quando qualcuno ti chiederà: “Ma sei sicuro che si può fare?”, tu rispondigli sempre:“Sensaltro!”
Gli artisti commentano così il nuovo videoclip: “Non volevamo realizzare il solito videoclip estivo ma un video spontaneo, fatto da persone comuni e non da attori, dove tutti potessero interpretare la canzone a loro modo, divertirsi e ballare liberamente”. E infatti il messaggio del video è proprio quello della libertà di muoversi e ballare ognuno secondo le proprie sensazioni e capacità, senza divisioni di età o di pregiudizio.
Il videoclip di “Sensaltro!”, diretto da Roberto Carraro che ha curato anche la produzione musicale del brano, alterna scene girate in diverse location suggestive: da Piazza degli Scacchi di Marostica (VI) alla laguna di Venezia, da Villa Farsetti a Santa Maria di Sala (VE) al Castello di Mesola (FE).
Il duo comico “Marco e Pippo” nasce nel 2005 dalla mente di Marco Zuin e Filippo Borille ai quali si aggiunge nel 2011 Gaetano Ruocco Guadagno trasformando il duo in un trio.
In questi anni hanno scritto e portato in scena svariati spettacoli teatrali mescolando la lingua italiana al dialetto veneto, interpretando personaggi irresistibili (e sempre nuovi) con una comicità pulita ed immediata.
Oltre agli spettacoli teatrali hanno ideato e realizzato programmi radiofonici, podcast, sketch Comedy (con la partecipazione di Francesco Paolantoni, Stefano Sarcinelli e Ariadna Romero), pubblicato libri e partecipato a programmi televisivi. Sui social vantano una grande e vivace comunità di appassionati.
Attualmente stanno presentando nei teatri il loro ultimo spettacolo dal titolo “Avantintrio” dove attraverso personaggi esilaranti raccontano le bellezze e le caratteristiche della loro regione anche a chi veneto non è.
Il loro slogan è: “Think less smile more”: preoccupati di meno e sorridi di più!
“Sensaltro!”è il singolo d’esordio di Marco e Pippo disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 24 maggio 2024.
Dal 12 luglio 2024 disponibile sulle piattaforme di streaming digitale “Mi sembra di sognare” (Maionese Project), il nuovo singolo dei Guido De Luca.
“Mi sembra di sognare” è un brano che nasce da un testo sul viaggio scritto dall’artista e racconta nuove avventure, soprattutto estive.
Il pezzo è stato arrangiato da Davide Tagliapietra (famoso produttore italiano di Gianna Nannini e Tiziano Ferro) che ha saputo creare la giusta armonia.
Commenta l’artista a proposito del brano: “In quest’avventura mi supporta l’etichetta “Matilde Dischi” di Davide Maggioni, autore e producer italiano di successo”
Il videoclip di “Mi sembra di sognare” è stato girato tra le coste della Liguria. Una vita sulla sabbia, il sole sulla faccia, tutti elementi che portano lo spettatore a godersi una bellissima estate.
Guido De Luca, nato in una piccola cittadina della provincia di Caserta, è un cantautore italiano che ha dedicato la sua vita alla passione per la musica.
Fin da bambino, Guido ha dimostrato un innato talento e interesse per il mondo della melodia e delle parole, segnando il suo destino come futuro cantautore.
Il percorso artistico di Guido ha inizio quando decide di trasferirsi a Fornovo, un piccolo comune in provincia di Parma, dove inizia a coltivare la sua passione in modo più concreto.
Qui, si unisce al gruppo degli sbandieratori di Fornovo, un’avventura che si rivelerà determinante nella sua crescita artistica.
Grazie a questa esperienza, Guido ha avuto l’opportunità di esibirsi in molte nazioni diverse,in giro per il mondo e apprezzando la varietà delle culture musicali.
Dopo anni di esperienze con gli sbandieratori, Guido decide di intraprendere una nuova sfida: diventare un cantautore solista.
Con il coraggio di esplorare il suo talento individuale, ha iniziato a comporre e scrivere canzoni che riflettono le sue esperienze di vita e le sue emozioni più profonde.
Negli ultimi due anni, Guido ha lavorato duramente sulla sua carriera solista, affinando il suo stile e le sue abilità con diversi strumenti musicali.
Con il lancio imminente del suo terzo singolo, il cantautore si prepara a condividere con il mondo la sua visione musicale, caratterizzata da testi profondi, melodie avvincenti e un tocco di autenticità che lo contraddistingue.
Con il suo cuore rivolto alla musica e la determinazione a raccontare la realtà di oggi, Guido de Luca si sta facendo strada nel panorama musicale italiano, promettendo di regalare al pubblico un viaggio emozionante attraverso le sue canzoni che parlano di amore, speranza e vita vissuta.
Negli ultimi due anni Guido si sta facendo strada nel panorama musicale Italiano, partecipa ai pre casting di
X Factor 23 e il Tour Music Fest.
Nel 2024 fondamentale è l’incontro con il famoso produttore Davide Tagliapietra per il suo percorso artistico.
“Mi sembra di sognare” (Maionese Project) è il nuovo singolo di Guido De Luca disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 12 luglio 2024.
Durante le serate si potrà cenare con Orecchiette Polpette al Sugo Pure Di Fave Pasticciotto. Vino Primitivo , Negroamaro e Prosecco. Servizio Birreria e Cocktail.
Nel cuore della Sicilia, in provincia di Enna, opera il “Centro RM e TAC Catenanuova”. Al confine con la città metropolitana di Catania, è tra i più avanzati del Sud Italia nella diagnostica per immagini. Da sempre impegnato nella costante evoluzione tecnologica, ha acquisito una Tac 128 strati che permette, oltre alle tradizionali indagini, anche lo studio del sistema cardiovascolare incluso quello delle arterie coronariche e precisamente la Coronaro-Tac.
«Abbiamo dotato il nostro Centro di un un’apparecchiatura Tac 128 strati di ultima generazione, che rappresenta la più avanzata tecnologia oggi esistente per effettuare nuove e più performanti indagini dedicate a tutti gli organi ed apparati del corpo umano. Mediante l’utilizzo di un particolare software, l’esame ottenuto con questo macchinario dedicato viene ricostruito rendendo facilmente leggibile l’eventuale grado di restringimento di una o più arterie coronariche.»spiega il direttore sanitario Dott. Claudio Genova«La Coronaro-Tac diagnostica la malattia coronarica (ostruzione del flusso sanguigno al cuore), la vasculite coronarica (infiammazione dei vasi arteriosi del cuore), le alterazioni nell’anatomia dell’aorta e delle coronarie. È un esame che fonda la sua specificità nella prevenzione, precedendo e indirizzando la successiva coronarografia.»
Che una struttura sanitaria possa avere a disposizione una tale macchina è di importanza vitale. Questa, unitamente alle altre apparecchiature quali risonanza magnetica ad alto campo, densiometria ossea con metodo Dexa, ecocolordoppler, ecografia, ecografia mammaria, ecografia pediatrica, M.O.C., mammografia, radiologia digitale, senologia e visita senologica, fa sì che il “Centro RM e TAC Catenanuova” sia motivo di orgoglio e vanto, non solo per il territorio ennese ma per la Sicilia intera.
Formato da professionisti altamente qualificati e provenienti da un’esperienza pluriennale nel settore, vanta uno staff ben rodato, gentile e puntuale, offrendo un eccellente servizio improntato all’accoglienza e alla disponibilità. A cominciare dal personale della reception. Convenzionato con il Sistema sanitario nazionale, il Centro opera per appuntamento a Catenanuova da lunedì a venerdì con orario antimeridiamo 9/13 e pomeridiano 14.30/16.30. Grazie all’autostrada A19 e allo scalo ferroviario, lo si può raggiungere comodamente. È situato in via Libertà, 118, e gli operatori rispondono alle chiamate indirizzate al numero telefonico 0935 76214.
Nel sito web di nuova realizzazione è possibile prendere visione di elementi di approfondimento a maggiore contenuto scientifico ed effettuare una prenotazione online assicurandosi una diagnosi precisa e tempestiva. “Centro RM e TAC Catenanuova”: la tua salute al centro di tutto. Accoglienza, professionalità e tecnologia avanzata.
Torna dal 16 al 21 agosto a Benicàssim (Spagna) la 29ma edizione del Rototom Sunsplash, dal 1994 il Festival europeo più importante nel suo genere. Con oltre 200mila presenze da tutto il mondo lo scorso anno, Rototom si conferma come punto di riferimento internazionale della musica. Un hubculturale e artistico rivolto a tutti, con particolare attenzione alle famiglie. Valori, sostenibilità e intrattenimento, passano anche dalle offerte di serviziintegrati che hanno sempre contraddistinto la manifestazione. 6 giorni ricchi di contenuti con centinaia di artisti da oltre 30 paesi e 5 continenti, più di 150 tra concerti, show e sound system, 20 aree dedicate su una superficie complessiva di oltre 130mila MQ.
I concerti del Main Stage
Tra gli spettacoli speciali spicca l’omaggio per l’80mo compleanno di Peter Tosh, co-fondatore dei leggendari The Wailers insieme a Bob Marley e Bunny Wailer. Benicàssim sarà l’unica data in Europa per godersi questo live, che unirà il figlio di Tosh, Andrew Tosh, con la leggendaria band giamaicana degli anni ’70 e ’80 SoulSyndicate. Proprio un altro degli spettacoli unici del festival, quello dei TheWailers, sarà incentrato sullo storico album “Legend” che compie 40 anni. Alborosie&Friends promette di schierare tanti ospiti, che si alterneranno sul palco con lui per offrire uno show esplosivo e dinamico. Artisti tutti italiani come Guè, NinaZilli, Clementino e Danti, ma anche internazionali come il DJ e produttore francese Manudigital. L’icona del reggae africano AlphaBlondy terrà al Rototom Sunsplash il suo unico concerto in Spagna e uno dei pochi in Europa. L’evento dedica sempre molta attenzione ai pionieri del reggae roots giamaicano, e quest’anno ha invitato i BlackUhuru, vincitori di un Grammy per l’album “Anthem”. Ancora JohnnyClarke, che si esibirà con la DubAsanteBand ft MaticHorns, TheCongos insieme a TheGladiators e TwinkleBrothers. La rappresentazione del roots reggae continua con la band californiana Groundation e MarcusGad & Tribe dalla Nuova Caledonia. On stage due campioni mondiali: il giamaicano BeenieMan, considerato il re di questo stile, e BusySignal già collaboratore di artisti mainstream come Major Lazer. Il maggior referente in Spagna di questo stile Fyahbwoy, insieme a GranKhan e alla ForwardEverBand. Sempre dalla Giamaica saranno presenti RomainVirgo, esponente di punta dello stile lovers rock, l’eclettica cantante Etana, due volte nominata ai Grammy Award come miglior album reggae. Talenti emergenti come SkipMarley, nipote di Bob, che affronta il suo primo tour europeo e approderà a Benicàssim come ambasciatore della nuova generazione dei Marley. Lo ska prende piede con gli inglesi BadManners, mentre i travolgenti ritmi dell’afrobeat andranno in scena grazie a Flavour dalla Nigeria. A rappresentare la Spagna il reggae melodico dei GreenValley che celebrano 20 anni di carriera, il reggae-dub di Iseo&Dodosound accompagnati da una potente sezioni di fiati, mentre sul fronte Hip-Hop sono schierati Fernandocosta e SFDK, quando aggiungere un tocco di “flamenco chill” sarà compito degli andalusi Chambao.
Lion Stage
Senza lasciare la Giamaica, la line up del festival include l’esponente del reggae revival JesseRoyal, e per la prima volta l’energia positiva della band RootzUnderground, ma anche la cantante e attrice NaomiCowan (Marcia Griffiths nel recente biopic su Bob Marley) e i talenti emergenti Khalia e JahLil. Giamaicano anche l’artista dancehall SkarraMucci. Lo ska prende piede con il tedesco Dr Ring Ding in uno spettacolo insieme a TheMagnetics dall’Italia. Tutta italiana anche l’esibizione speciale della NorthEastSka–JazzOrchestra insieme a WickedDubDivision da Pordenone. Alla musica di DonDrummond, il leggendario trombonista degli Skatalites, è dedicato il tributo del quintetto jazz capitanato dallo svizzero SamuelBlaser, e la partecipazione del pianista AlexWilson e del violinista cubano OmarPuente. Il viaggio musicale prosegue con la cantante francese originaria di Capo Verde Mo’Kalamity, la giovane artista SikaRlion (Isole della Riunione), l’australiana NattaliRize, Manudigital insieme a Dapatch. Dai Caraibi e più precisamente da Santa Croce nelle isole Vergini, torna l’intensa spiritualità apertamente rastafari di Midnite con un omaggio a VaughnBenjamin. Dal Brasile arriva il soul R’N’B di BiaFerreira, il Venezuela con Gotopo, autrice di “Sacúdete”, l’inno della Major League Soccer degli Stati Uniti. Atteso, e con data unica in Spagna, sarà anche, per gli amanti del dub, lo spettacolo di OBF x IrationSteppas in un formato di palco diverso da quello del sound system. Dalla Spagna, reggae con PureNegga e Rudymentari, Hip-Hop con LosChikosDelMaiz, SantaSalut, Anier e Sr. Wilson & Griffi, e cumbia con LxsNadie.
DanceHall, Dub Accademy e Jamkunda Stage
Protagonisti della notte, i sound system che andranno avanti fino alle prime luci dell’alba. Da segnalare nella DanceHall le performance di Stylo G, del junglist inglese General Levy, WalshyFire (membro di Major Lazer), il DJ dei Marley Rassarella.Tra gli italiani, il salentino residente in Olanda Kybba, sensazione del momento in Europa, Northern Lights da Udine, Heavy Hammer dal Salento e Lampa Dread dai One Love di Roma. Da non perdere i corsi quotidiani di ballo con insegnanti professionisti. Nella Dub Academy nomi come gli inglesi Jah Tubby’s e Word Sound & Power, dal Brasile Digitaldubs, dalla Francia Sinai, insieme a molti altri da Colombia, Senegal, Spagna, Caraibi, Argentina e i rispettivi cantanti, faranno vibrare gli appassionati con i potenti bassi di un avvincente sound system. Ad animare le notti del Jamkunda Stage ci saranno collettivi che in Spagna (ma anche a Roma) promuovono feste a base di afrobeat, amapiano e degli stili musicali africani più moderni. Tra gli ospiti da segnalare: Adesope Shopsydoo e DJSoGood dall’Inghilterra. Per gli appassionati di ska, l’appuntamento è al Jumping ogni sera tra mezzanotte e le 2. Dopo le 2 si continua con reggae, dancehall, jungle e anche un po’ di musica latina. Vito War sarà ospite il 17 agosto. Menzione a parte per la Sunbeach, la spiaggia dove Rototom apre ogni estate un bar-ristorante reggae, e dove si balla coi sound system ogni pomeriggio durante la settimana del festival.
Rototom Sunsplash non è solo musica
Il festival offre un’esperienza di vacanza a 360 gradi con un ricco programma di attività per tutti i tipi di pubblico. Nelle venti aree in cui è suddiviso, ci sarà ampio spazio al food & beverage con decine di stand enogastronomici provenienti da tutto il mondo. Dal kebab turco alla gastronomia africana, dalle proposte per vegetariani, vegani, celiaci e menù kids, da gustare con birra, cocktail o drink analcolici. Tutto servito con materiali plastic-free, cannucce, piatti, bicchieri e posate biocompostabili. Nella costa della Comunitá Valenciana, a un passo dal mare, tutto è pensato per soddisfare le necessità del pubblico. Come la Sunbeach, la spiaggia Gurugú del Rototom, uno spazio che propone un cocktail di musica, cultura e il bar ufficiale dell’evento. Un’estensione del festival dove si può godere di buona musica e della migliore compagnia in un angolo privilegiato del Mediterraneo. Spazio a cultura e confronto. Nel Social Forum, nella House of Rastafari e nella ReggaeUniversity. Dibattiti, conferenze e workshop, ma anche sport, laboratori, arte e intrattenimento negli spazi Pachamama, Social Art Gallery, RototomCircus, MagicoMundo e TeenYard. Un mercatino e la zona dedicata alle ONG con più di 90stand e le aree dedicate ai più piccoli. Come nella Teen Yard e nel Magico Mundo, più di 20 eventi dedicati esclusivamente alle famiglie, più di 30performance dal circo al parkour. 12 talk tra cui quello dove saranno ospiti StellaAssange, avvocato specialista in diritto umanitario e partner di Julian Assange, l’attivista AlessandroDiBattista, il professore in neurologia presso la Facoltà di Medicina di Harvard in IA Andrés Pedreño e molti altri. Per la prima volta quest’anno, Rototom Sunsplash sigla un accordo con il più grande laboratorio al mondo di fisica delle particelle, ovvero il CERN di Ginevra. Questa collaborazione porterà al festival Discovery Lab, un progetto basato su workshop, conferenze e spettacoli dove l’arte e la musica si mescolano con la scienza e la ricerca. Oltre 30 workshop dedicati alla sostenibilità, allo yoga, al DIY, all’artigianato e molto altro. Ma è il campeggio il fiore all’occhiello di tutta la manifestazione. Una gamma di servizi completi dedicati alla ricettività turistica danno vita a una piccola città adatta a tutte le esigenze. Assistenza sanitaria H24, ingresso agevolato disabili, cucina, servizi igienici, parcheggi e info point, saranno a disposizione del pubblico per un’esperienza confortevole per tutti.
L’impegno per l’ambiente
Rototom poi è da sempre impegnato con l’ambiente. Riciclare rifiuti, ridurre il consumo di materiali, utilizzare fonti di energia rinnovabili e promuovere buone pratiche, lo hanno consacrato uno dei festival più verdi d’Europa. Dalla raccolta differenziata al riciclo delle acque, dalla riduzione dell’uso della carta all’illuminazione LED alimentata da pannelli solari. Grazie al suo impegno, il Festival ha ricevuto la certificazione carbon footprint (impronta di carbonio) Aenor in conformità agli standard internazionali ISO 14064-1:2018 per il ridotto impatto ambientale, grazie alle limitate emissioni di CO2.