Category: Comunicati stampa

  • “Immerso ma non perso”, il nuovo singolo di MARCLOGER.

    “Immerso ma non perso”, il nuovo singolo di MARCLOGER.

    IMMERSO MA NON PERSO è il nuovo singolo di MARCOLOGER.

    Nel brano viene descritta, attraverso la personale prospettiva dell’autore, lo stato d’animo ideale alle più intime riflessioni ed alle più efficaci introspezioni.
    Quello stato d’animo, “perfetto” appunto, che si manifesta e si raggiunge, in una particolare situazione, ovvero quando per MARCLOGER viene a crearsi la combinazione tra la presenza dell’acqua, il suono della pioggia ed i suoi effetti naturali emanati e sensazioni trasmesse; il tutto mescolato in un “crogiolo ” naturale che favorisce la meditazione e la sensazione di benessere.

    Una dimensione quindi in cui ci si può trovare immersi, ma nella quale non và persa, la connessione con la realtà che ci circonda, con il mondo in cui viviamo.
    Per MARCLOGERquesta completa immersione spirituale, che non perde la connessione con la realtà, diventa la chiave fondamentale per migliorare la realtà stessa.

    MARCLOGER, originario di Conegliano Veneto in provincia di Treviso, abbraccia la musica come una costante compagna di viaggio nella sua vita, iniziando il suo percorso formativo da bambino con lo studio di pianoforte classico. La formazione continua poi con le esperienze musicali Rock/Blues e Pop degli anni ‘80 e ‘90 con auto produzioni, sia come autore che compositore, fino all’approdo allo Swing negli anni 2000 con attività di Crooner su standard classici di F. Sinatra e M. Boublè. Accompagnato da una Big Band nelle esibizioni live, pubblica varie cover e nel contempo consegue una Laurea in Sociologia. Ripresa l’attività di autore, nel 2018, pubblica con il nome d’arte Marce, “How Long So Long” (dedicata al Padre scomparso), seguita poi dalle produzioni pop “Janet”e “Fidarsi di te”.

    Nel 2021 firma un contratto con l’etichetta discografica Digital Distribution Bundle ed inizia un nuovo percorso artistico con lo pseudonimo MARCLOGER, pubblicando il suo primo singolo LASCIACIVOLATA VIA,  seguito dal suo nuovo singolo IMMERSO MA NON PERSO.

    Guarda il videoclip ufficiale di IMMERSO MA NON PERSO su YouTube: MARCLOGER – Immerso ma non perso (Official Video) – YouTube

  • DepSure presenta il nuovo singolo “Marianne”

    DepSure presenta il nuovo singolo “Marianne”

    Pubblicato per AAR Music su tutte le piattaforme digitali, “Marianne” è il nuovo singolo dell’artista molisano DepSure, distribuito da Universal Music Italia.

    Dopo le ultime release “Amorfismo” e “Sei Diventata” featuring Viscardi, il giovane artista molisano classe 2000 torna con il nuovo singolo  “Marianne”.

    Con questo brano, DepSure ci trasporta in una romantica atmosfera parigina sulle tracce di una sfuggente figura femminile. Questa misteriosa protagonista, di cui l’artista racconta luci ed ombre, diviene una figura allegorica che rappresenta angelo e demone, peccato e redenzione, ispirando la poetica di DepSure. Ogni incontro con Marianne è descritto come un turbine di emozioni contrastanti e l’essenza della donna resta ogni volta inafferrabile.

    “Marianne”, con le sue sonorità che miscelano sapientemente pop, r’n’b e synthwave, si presenta come un intrigante episodio dell’universo del talentuoso artista e, grazie alla sua cifra artistica originale e ricercata, il brano risulta particolarmente immersivo e coinvolgente per l’ascoltatore.

    Prodotto dallo stesso DepSure e arricchito dalla chitarra del musicista Domenico Samuele, “Marianne” porta nuova linfa tra le proposte del panorama r’n’b e synthwave nazionale mostrando, ancora una volta, la grande creatività e l’innegabile versatilità che contraddistinguono l’impronta del giovane artista molisano.

    Mix e mastering del brano sono a cura di Nicola Buzzo Cocca, mentre l’artwork del progetto è firmato da Giordano Mattar.

  • DIMORE: DOPO IL SUCCESSO DI ‘MONET’ E ‘SERGIO’ ARRIVANO I CONCERTI A FIRENZE E BOLOGNA

    DIMORE: DOPO IL SUCCESSO DI ‘MONET’ E ‘SERGIO’ ARRIVANO I CONCERTI A FIRENZE E BOLOGNA

    Dall’inizio del 2022 i Dimore, hanno presentato alle radio italiane i singoli ‘Monet’ e ‘Sergio’, contando un vasto airplay distribuito su tutto il suolo nazionale come All Music ItaliaRadio Bruno, Radio Freccia TV, il canale rock di RTL 102.5Radio CoopMei – Meeting Etichette Indipendenti, resistendo per diverse settimane nella #Top300 dei singoli in rotazione radiofonica.

    I due singoli sono estratti dall’ep Fragile Accanto, che racconta la storia, divisa capitoli, dei protagonisti ‘Monet’ e ‘Sergio’, collegati tra di loro attraverso la sinossi di temi come la libertà, l’amicizia, l’amore e la fragilità. Sonorità che riconducono ad influenze synth della new wave anni ’80, con testi sono fortemente influenzati dai mondi di Lucio Battisti e Lucio Dalla.

    A seguito dell’attenzione da parte di pubblico, media e network, i Dimore annunciano due concerti esclusivi dove sarà possibile ascoltare dal vivo la loro produzione, impreziosita dalla presenza dei set di apertura di Blumosso e LefrasiincompiutediElena Ecco dove trovarli nei prossimi concerti di ottobre:

    Le date dei prossimi concerti dei Dimore

    • Giovedì 6 Ottobre – Sala Vanni (Firenze) – Ticket:

    https://www.eventbrite.com/e/biglietti-dimore-blumosso-lefrasiincompiutedielena-live-382819843457

    • Venerdì 7 Ottobre – Studio54 (Bologna) – Ticket:

    https://www.eventbrite.com/e/biglietti-dimore-blumosso-lefrasiincompiutedielena-live-382826242597

  • “FINE DELLA CRUSH” è il nuovo singolo di Fabio Cosimo

    “FINE DELLA CRUSH” è il nuovo singolo di Fabio Cosimo

    Missato da Icaro Tealdi e masterizzato da Chris Gehringer presso lo Sterling Sound di New York, FINE DELLA CRUSH è il nuovo singolo di Fabio Cosimo con l’etichetta discografica italiana TRB rec di Andrea Tognassi – Music Publishing.
    Il brano racconta un amore contemporaneo; in particolare l’ultima travagliata storia sentimentale dell’artista, finita a causa delle ripetute ed inutili liti.
    Una graduale perdita di stimoli, sentimenti ed interessi, che lo porta a stroncare il rapporto, seppur portandosi dietro gli strascichi di una lunga relazione.
    Ci sono però alcuni ricordi indelebili, come il profumo di lei, che continua a inebriare la sua mente e che un tempo lo “rendeva ostaggio della sua pelle”, alternato a momenti di frustrazione ed ansia, causati da un rapporto tossico.
    Lei che è “come morfina”, è infatti difficile da lasciare andare; così Fabio inizia a guardare i suoi video su Tik Tok per non perderla di vista, ma evitando di guardare le sue storie su Instagram, per non darle la soddisfazione di sapere che lui ancora la cerca.
    Nonostante ciò, resta una labile speranza di rincontrarsi un giorno magari cambiati e guariti, oppure di riuscire almeno a chiudere per sempre questo buio capitolo.
    Un dolore così lacerante come “un Demogorgone che piano avanza” (dedica a Stranger Things), perché in fondo si.. “Fine della crush, ma fa ancora male”.
  • Chiara Ragnini ci accoglie nella sua Casa sul mare

    Chiara Ragnini ci accoglie nella sua Casa sul mare

    A distanza di due anni dall’EP Disordine, la cantautrice ligure Chiara Ragnini torna da oggi venerdì 30 settembre in radio e negli store con un nuovo inedito, il singolo e video La casa sul mare: una ballata pop-rock romantica ed elegante, che omaggia l’amore anche per la sua terra di Liguria.

    Il videoclip su Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=DK-RF78D_B0

    Il mare come casa e luogo di accoglienza, per invecchiare insieme osservando le onde ed i gabbiani, con i bimbi a giocare in giardino e le foglie secche da raccogliere per far spazio ad un nuovo raccolto: le immagini che si susseguono nel testo raccontano di una quotidianità rassicurante, arricchite da un intenso videoclip interamente girato a San Lorenzo al Mare (IM), cittadina ligure che ha accolto a braccia aperte l’artista dal 2009.

    “Sono cresciuta a Genova, città di mare, di arrivi e di partenze” spiega Chiara “Il mare è da sempre, per me, simbolo di accoglienza ma anche di malinconia, benchè certa del fatto che salpare implica, quasi sempre, ritornare sulla strada di casa. Questa canzone è una dedica d’amore alla mia famiglia ma anche alla mia terra: un omaggio a tutta la Liguria e alle sue case affacciate sulle spiagge, con un particolare occhio di riguardo per San Lorenzo, che, insieme al borgo di Lingueglietta, è diventata la mia seconda casa”.

    La copertina del brano vede la collaborazione di Chiara con la pittrice imperiese Margherita Costa: l’artista ha infatti reso disponibile l’utilizzo di una delle sue opere, un olio su tela grezza, per arricchire l’immaginario del brano, ossia la raffigurazione di una tipica imbarcazione marinara ligure, un “gozzo”, che abbraccia diverse sfumature di azzurro e blu a richiamare in maniera ancora più marcata il legame intenso con il mare.

    Anche la produzione del singolo e del video sono state tutte realizzate in Liguria: il videoclip, prodotto e realizzato da Ithil Factory sotto la supervisione e regia di Fabrizio Noè, Eugenio Ripepi, Cagliostro e Michele Patti, che partecipa anche come direttore della fotografia, ha ottenuto il patrocinio del Comune di San Lorenzo al Mare (IM), del CIV Il Giardino di Magdala e dell’Associazione Guide Turistiche di Liguria per il valore territoriale del progetto volto a valorizzare la cittadina ligure e a mostrarne gli scorci e gli angoli noti, e meno noti, che ne caratterizzano la bellezza.

    Il brano è stato, invece, registrato presso l’Ithil World Studio di Imperia sotto la supervisione di Giovanni “Meniak” Nebbia, che ne ha curato anche mastering e missaggio, insieme ai musicisti che da tempo collaborano con la cantautrice: Max Matis al basso, Andrea Leoncini al pianoforte, Simone Mazzone alla chitarra elettrica e Matteo Ferrando alla batteria, in collaborazione con l’Actone Studio di Albenga (SV).

    Si ringraziano per la disponibilità il Comune di San Lorenzo al Mare, il Circolo Nautico “I Delfini”Fuxia Abbigliamento, che ha curato gli abiti di Chiara, e Agenzia Technocasa Studio San Lorenzo al Mare.

  • “DISTURBATO” il nuovo singolo di LAYZ disponibile dal 30 Settembre. Il rapper presenterà il brano live al MEI di Faenza il 2 Ottobre.

    “Disturbato” è il nuovo singolo del rapper Layz, accompagnato da un visual video, disponibile dal 30 Settembre in radio e in tutti i digital store. L’artista presenterà il brano dal vivo a Faenza per i 25 anni del MEI Domenica 2 Ottobre.

    GUARDA IL VISUAL VIDEO DI “DISTURBATO”

    Dopo il successo del singolo precedente “Che Finale”, Layz torna con un brano dai tratti oscuri e crudi che descrive, sotto forma di incubo, il mondo a cui questa traccia è ispirata, quello del noto videogioco e successivo film Silent Hill.

    Attraverso questo sogno, Layz compie un viaggio all’interno di una città fantasma descrivendo con dovizia di particolari ciò che vede, in un cono di disperazione che si dirige sempre più verso la follia, fino al momento del risveglio che, in realtà, non è altro che il prosieguo di questo incubo e che da all’ascoltatore la possibilità di confrontarsi attraverso il finale aperto che lascia spazio all’immaginazione di chi ascolta.    

    “Ho sempre considerato Silent Hill, una delle esperienze videoludiche che più mi ha segnato, come un viaggio nelle paure più profonde e recondite dell’essere umano, ed è per questo che credo quell’universo mi abbia sempre attratto.” – Racconta Layz – “Spesso mi capita di fare incubi o sogni strani per cui – come sempre –  ho mescolato le cose intrecciando le mie esperienze con quel mondo immaginario che tanto immaginario ai miei occhi non è mai stato. L’idea del finale aperto, che sia in un libro o in un film, mi ha sempre affascinato e questo brano mi ha dato la possibilità di riportare questo concetto in musica, una scelta che aggiunge quell’ulteriore mistero utile a raccontare questo genere di cose. Per il sound mi sono affidato ancora una volta a KD-ONE che ha aggiunto quel tono cupo e crudo rispettando in pieno ciò che io volevo dal suono”.      

  • DARMAN: venerdì 30 settembre esce in radio e in digitale “Elle” il nuovo singolo

    DARMAN: venerdì 30 settembre esce in radio e in digitale “Elle” il nuovo singolo

    Dal 30 settembre 2022 sarà disponibile sulle piattaforme digitali e in rotazione radiofonica “Elle” (Ayawasca Sciamani Musicali), il nuovo singolo di Darman.
     
    “Elle” è un brano nato sulla spiaggia di Agay, in Costa Azzurra, all’imbrunire, quando il Sole viene inghiottito dai calanchi rossi che si tuffano nel mare blu francese. Qui il cielo, a quell’ora del giorno, assume dei colori meravigliosi: blu, viola, rosa, arancione. Sembra una tavolozza imbrattata da un pittore.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Per gustarmi al meglio lo spettacolo, sono andato in spiaggia con un calice di vino e un taccuino dove poter scrivere le suggestioni del momento. Sentivo dentro di me l’ardore della miccia ispirazionale. In quei momenti è quasi come se si svolgesse un rituale magico, è inspiegabile ciò che succede “in cellule rinchiuse nel bianco sporco del tuo capo”. So solo che anche quella sera, la magia si è ripetuta e manifestata proprio quando ho percepito quel fuoco interiore e quella voglia ancestrale di generare arte, di dar vita e forma a qualcosa. Quel qualcosa si è manifestato nel testo di Elle, che ha intinto da quel momento magico, condendolo con tutto ciò che si trovava con me in quel momento. In particolare, durante la composizione ho immaginato una similitudine tra la genesi dell’atto creativo e la genesi della vita all’interno del brodo primordiale degli oceani, dove molecole di vario genere si mescolavano grazie al movimento delle maree per poi dare inizio alla vita su questo pianeta. E’ un po’ come la nascita della molecola del DNA, di quel linguaggio arcaico che ci consente di tramandare la vita per come la conosciamo. Tutto per merito del mare, del moto dell’acqua.” 
     
    Il videoclip è diretto dal regista Emanuele Spagnolo, che spiega: “In Elle il mare è fonte d’ispirazione ma anche specchio dell’animo umano, nei suoi contrasti, nelle sue trasformazioni indefinite. Il mare come conforto ma anche turbamento.”


  • Online il videoclip ufficiale di   “LA RAGAZZA DEL WEEKEND”  il nuovo singolo di  SYMO

    Online il videoclip ufficiale di “LA RAGAZZA DEL WEEKEND” il nuovo singolo di SYMO

    È online il videoclip ufficiale di “La ragazza del weekend”, il nuovo singolo della cantautrice r&b romana SYMO (distribuzione ADA Music Italy – https://ada.lnk.to/laragazzadelwknd). 

    Il brano è stato scritto dalla stessa Symo e prodotto da Encore. In “La ragazza del weekend”, le sonorità afro incontrano la dance hall, su un tappeto di parole in cui si incastrano perfettamente espressioni legate al gergo romano, poiché Symo nasce e cresce a Roma, dando vita quindi a un sound originale e singolare, nato dall’unione di mondi e stili diversi tra loro.

     

    Symo racconta così il suo nuovo singolo: «”La ragazza del weekend” è un vero e proprio storytelling, racconta di una ragazza che decide di anteporre se stessa alla richiesta del suo ex di passare l’ennesima notte insieme, cercando così di non ricadere in quello che è decisamente uno sbaglio».

    Nel video, diretto da Tommaso Cassinis con la direzione artistica di Mikael Calandra Achode, si vede Symo decidere di dare un taglio a questa relazione con l’aiuto delle amiche. Un videoclip di respiro internazionalein cui l’artista ha deciso di giocare anche con i look e l’estetica, ispirata agli anni ’90. 

    Il video è disponibile al seguente link: https://youtu.be/rVkXSHmnnK8.  

     

    Rivendicare l’indipendenza e la libertà delle donne, è una delle tematiche affrontante spesso da Symo nei suoi brani, insieme anche all’inclusione e il senso di appartenenza per le proprie origini.

    Nel corso del lockdown, infatti, ha spopolato su TikTok la sua #Africachallenge, in cui Symo ha invitato la community a reinterpretare con vari video, il messaggio della sua canzone “Africa”, che affronta il tema degli stereotipi con cui convivono alcune persone afro discendenti, ma nella quale può rispecchiarsi qualsiasi persona di altra provenienza.

    La challenge ha superato centinaia di migliaia di visualizzazioni, dando vita a un vero e proprio melting pot virtuale tra giovanissimi di diverse etnie.

    Symo è una cantante pop/r&b, nata a Roma nel 1991 da madre italo-etiope e padre italo-eritreo.  Comincia a 14 anni la sua gavetta canora nella scena urbana romana attraverso una collaborazione con il duo rap, La Squadra. La sua coscienza e voce creativa si sviluppa a fianco del dj e produttore romano Francesco Cucchi in arte Nan Kolè. La sua musica attinge dalla tradizione melodica italiana facendola incontrare con le particolarità estetiche del R&B moderno. Ha partecipato a Sanremo Giovani nel 2018 con il brano “Paura di amare”, ed è stata presente al fianco di Antonello Venditti nelle tappe romane dei suoi tour nel 2017 e nel 2019, con le sue reinterpretazioni della “Sora Rosa” e “L’amore non ha padroni”. Symo prosegue il suo percorso di artista indipendente con il brano “Spazi vuoti” prodotto da Nan Kolè, il quale in passato ha prodotto anche “Africa”, “Prototipo” e “Come se fosse un sogno”. Nel 2020, durante il lockdown, esce “Non so se ci sarai” un pezzo che parla di una storia d’amore nata sotto il cielo di Roma, la sua città. 

  • Roma International Buskers Festival: grande successo per la terza edizione. Proclamato il vincitore del contest che andrà in Australia

    Roma International Buskers Festival: grande successo per la terza edizione. Proclamato il vincitore del contest che andrà in Australia

    Roma International Buskers Festival
    Grande successo per la terza edizione

    Si è chiusa con grande successo la terza edizione del Roma International Buskers Festival che ha ospitato ancora una volta circensi, teatranti e musicisti capaci di suscitare, lungo tutta la promenade del Porto Turistico di Roma, stupore e meraviglia con i loro spettacoli. Un evento che, oltre a garantire momenti di svago, di divertimento e ovviamente buona musica, vuole anche valorizzare un territorio meraviglioso ricco di storia, cultura e natura.


    Questa edizione ha visto tantissimi artisti da tante parti del mondo come il berlinese Lev Radagan in grado di appassionare con la sua musica e il suo skateboard o Danielle de la Wonk, artista inglese proveniente dal Cile, che con la sua arte ha superato i limiti di comunicazione dati dalla lingua diversa. Ormai alla sua terza presenza al Roma Buskers Festival, Aurora Trippetta ha incantato tutti con il suo basso, mentre Lory Bold ha accompagnato i passanti in un viaggio attraverso la musica, il “teatro dei piedi” e un energico finale di bolle di sapone. Grande stupore anche per gli spettacoli aerei dalla compagnia Wonky Monkeys e per le esibizioni di Armando Traverso che hanno visto una folta quantità di giovani divertirsi con le favole e le storie di Rai Radio Kids.
    Tantissimi, inoltre, i bambini e le famiglie che si sono divertiti con i laboratori circensi organizzati dal gruppo di giocolieri  Circensema, giunti dalle Dolomiti.
    «È stata un’edizione che ha regalato nuove emozioni al pubblico ma che soprattutto ci ha fatto capire che ciò che stiamo costruendo ha delle forti radici – afferma Andrea Cicini, direttore del Festival e amministratore del Gruppo Matches – abbiamo percepito un fortissimo attaccamento al progetto da parte del pubblico di Ostia e di Roma che anche con le intemperie è stato partecipativo e ha supportato gli artisti nelle otto postazioni e sul palco centrale. Il mio ringraziamento va agli artisti, a tutto lo staff, agli sponsor, alla media partnership con Radio Rai, al prezioso supporto della Regione Lazio, del Municipio X e naturalmente a chi si è divertito con noi aiutandoci a tenere alta questa edizione»
     
    Al termine di questi tre giorni, dopo una gara fino all’ultimo voto, è stato poi proclamato il vincitore del contest che si potrà esibire al Buskers by the Lake 2023, in Australia. Ad aggiudicarsi questa grande opportunità è stata la band lucchese Baldo degli Ubaldi che con i suoi cappelli di paglia e i suoi stornelli popolari anche quest’anno ha coinvolto tutto il pubblico del Festival.
    Roma International Buskers Festival ha riaffermato il proprio carattere green e solidale attraverso la collaborazione con l’associazione Ostia Clean-Up che, oltre a tenere laboratori sulla tutela ambientale, con il progetto “Bibliot-eco” ha incentivato a ridurre il consumo di plastica aumentando la cultura.
    Il Roma International Buskers Festival è ideato e organizzato dall’agenzia di comunicazione Gruppo Matches, in collaborazione con il Porto Turistico di Roma, il patrocinio di Regione LazioMunicipio X e Siae e altri partners come Chinotto Neri e NaBiretta.
  • Jazz all’Atelier Musicale: il duo Parrinello-Di Ienno  sabato 15 ottobre alla Camera del Lavoro di Milano

    Jazz all’Atelier Musicale: il duo Parrinello-Di Ienno  sabato 15 ottobre alla Camera del Lavoro di Milano

    La cantante Simona Parrinello e il pianista Gianluca Di Ienno, due protagonisti della nouvelle vague del jazz italiano contemporaneo, si esibiranno sabato 15 ottobre a Milano per il terzo concerto della nuova stagione dell’Atelier Musicale: in scaletta composizioni originali e un paio di standard americani


    MILANO – Il terzo appuntamento dell’Atelier Musicale, la rassegna organizzata dall’associazione culturale Secondo Maggio, presenta una prima assoluta dedicata a due protagonisti della nouvelle vague del jazz italiano contemporaneo: il concerto della cantante Simona Parrinello e del pianista Gianluca Di Ienno, in programma sabato 15 ottobre alla Camera del Lavoro di Milano (inizio live ore 17.30; ingresso 10 euro con tessera associativa a 5/10 euro).
    I due musicisti condividono un percorso musicale che ha mosso i suoi passi nel 2006 e da allora li ha visti insieme in molteplici ambiti espressivi, portandoli infine a lavorare intensamente in duo con un progetto in grado di esaltare l’affinità artistica che li accomuna, nella quale il linguaggio del jazz si sposa anche alla sua componente europea e alla musica eurocolta, dando vita a un racconto dinamico ed evocativo che troverà per la prima volta una compiuta realizzazione in questo live e che, prossimamente, vedrà la luce anche su disco. 
    Il dialogo intimo e introspettivo del duo, costruito principalmente su composizioni originali e un paio di standard americani, mette in luce un rapporto ampio tra voce e pianoforte, in cui l’intreccio lascia spazio a differenti combinazioni della trama sonora grazie ai diversi ruoli che voce e pianoforte (oltre all’uso cauto dell’elettronica) possono assumere: la prima può essere infatti il canto guida, ma anche il background, come avviene del resto per l’operare del secondo. La proposta si muove così in un contesto nel quale si dà voce a una narrazione ricca e articolata, quanto perfettamente intelligibile. 
    Simona Parrinello ha studiato ai Civici Corsi di Jazz e al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano, avendo come guida principale Tiziana Ghiglioni e dimostrando di possedere una voce duttile, legata certamente alla grande tradizione del jazz, ma apertasi nel tempo a una più ampia ricerca vocale. Il suo cammino artistico l’ha vista al fianco di numerosi musicisti delle nuove generazioni e di alcuni grandi esponenti del jazz nostrano. Attualmente è vicepresidente di MIDJ, l’associazione che raggruppa i musicisti italiani di jazz. 
    Gianluca di Ienno è uno dei più interessanti pianisti delle ultime generazioni, con una duplice formazione (classica e jazzistica), e vanta numerose e prestigiose collaborazioni con musicisti nazionali e internazionali. Nel suo linguaggio unisce alla conoscenza profonda del jazz anche la cultura classica, soprattutto quella del Novecento impressionista. Sempre per Atelier Musicale, nel 2020 è stato protagonista di un concerto in cui ha esplorato il mondo debussiano all’interno dell’universo performativo del jazz. 
    L’esibizione di Simona Parrinello e Gianluca Di Ienno porterà il pubblico a contatto con un linguaggio moderno del tutto contemporaneo, sia sul piano strumentale sia su quello vocale.


    ATELIER MUSICALE – CROSSING – XXVIII stagione
    Sabato 15 ottobre 2022, ore 17.30
    Parrinello/Di Ienno duo – Into the Wild Woods
    Simona Parrinello (voce, voce, glockenspiel), Gianluca Di Ienno (pianoforte, live electronics).

    Programma:
    B. Strayhorn: Day Dream;
    G. Di Ienno/S. Parrinello: Into The Wild Woods;
    S. Parrinello/G. Di Ienno: Lieve;
    G. Di Ienno: One for K;
    S. Parrinello: Melancholia;
    S. Parrinello/G. Di Ienno: Luna di Luglio;
    G. Di Ienno/S. Parrinello: Home;
    C. Porter: All of You.

    Prima esecuzione assoluta.
    Introducono Simona Parrinello e Gianluca di Ienno.

    Dove: Camera del Lavoro, auditorium G. Di Vittorio, corso di Porta Vittoria 43, 20122 Milano.
    Ingresso: biglietto (10 euro) con tessera ordinaria (5 euro) o di sostegno (10 euro).
    Per informazioni: 348-3591215; 02-5455428