Author: admin

  • Anita Brightfly: “Amorevole tu” il nuovo singolo, dal 29 settembre in radio

    Anita Brightfly: “Amorevole tu” il nuovo singolo, dal 29 settembre in radio

    Dal 29 settembre 2023 sarà in rotazione radiofonica “Amorevole tu”, il nuovo singolo di Anita Brightfly disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 28 settembre.

    “Amorevole tu” è un brano autobiografico dedicato ad un grande amore sofferto e travagliato, poi svanito nel nulla. L’artista ricorda una persona speciale con la quale ha vissuto una travolgente passione ed un grande innamoramento.

    Dopo il tanto atteso appuntamento con l’arrangiatore: Edoardo Piccolo, il brano è stato realizzato e registrato a Vicenza.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Quando seppi, in un secondo momento, della scomparsa di questa persona che ho amato moltissimo, ebbi subito l’intenzione di dedicargli una canzone. Il testo non arrivava, malgrado mi ci sia messa più volte, non riuscivo a scrivere ciò che realmente volevo. Poi, dopo un anno dall’avere appreso la notizia, spontaneamente, nel mese di giugno, il testo è arrivato (dopo l’idea musicale del pezzo). Con questa persona c’era un’affinità speciale, alla fine eravamo diventati amici ma l’amore c’era sempre da qualche parte. Il suo ultimo messaggio poco prima di morire è stato ‘Amore mio’.” 

    Il videoclip di “Amorevole tu” nasce da un’idea di Anita Brightfly che ha curato ogni dettaglio (look, location, scene) ed è stato girato nella Villa di Rivella, una frazione di Monselice, una villa palladiana quasi abbandonata. La scelta dell’abito bianco nella prima strofa sul viale alberato richiama il sapore nostalgico del brano. Le scene di coppia richiamano come dei flashback la storia d’amore e vengono inserite nei ritornelli. Le scene all’interno, invece, con Anita che indossa un top dorato sono quelle che trainano tutto il videoclip. Le scene inserite, come una punteggiatura in tutto il video, dell’accenno di un ballo in stile flamenco di Anita ripresa in controluce da lontano sono state ispirata alle chitarre dal sound spagnoleggiante che accompagnano la melodia e conferiscono colore e profondità alla canzone.

    Guarda qui il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=k3mp2G-G8T4

    Anita Brightfly BIOGRAFIA

  • “Crisi esistenziale” il nuovo singolo di Valy

    “Crisi esistenziale” il nuovo singolo di Valy

    Dal 29 settembre 2023 sarà in rotazione radiofonica “Crisi esistenziale”, il nuovo singolo di Valy disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 28 settembre.

    “Crisi esistenziale” è una canzone che nasce da una vera e propria crisi avuta nel secondo Lockdown durante la pandemia come conseguenza della solitudine e della frustrazione. In quel periodo abbiamo capito quanto sia importante poter uscire liberamente, sfogare le proprie energie e soprattutto condividere la quotidianità con gli altri.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Ormai ossessionata dai trend di tiktok con poca fame e sempre meno cibo nel frigorifero, pur di uscire una sera ho preso la macchina ed ho iniziato a guidare senza meta cantando per la prima volta, così di sfogo, il ritornello del brano.”

    Valy BIOGRAFIA

  • RagazzePunk: giovedì 28 settembre la band multietnica ha presentato in anteprima a XFactor il singolo “Stella di Hollywood”

    RagazzePunk: giovedì 28 settembre la band multietnica ha presentato in anteprima a XFactor il singolo “Stella di Hollywood”

    Giovedì 28 settembre 2023 la band multietnica RagazzePunk ha presentato in anteprima a Xfactor in onda su Sky Uno il nuovo singolo “Stella di Hollywood”, disponibile sulle piattaforme di streaming digitale distribuito da Universal Music e in rotazione radiofonica dal 13 ottobre 2023.

    Le ragazze stanno facendo parlare sui social per il trattamento discutibile che è stato riservato loro da parte dei quattro giudici che si sono soffermati superficialmente sulla scuola “elitaria” che le ragazze frequentano piuttosto che sul messaggio profondo che la band vuole diffondere con il proprio progetto musicale ispirato al K Pop delle Blackpink.

    In realtà, il gruppo, tutto al femminile, rivendica il girl power in un momento in cui i femminicidi e gli stupri sono all’ordine del giorno con un brano che ha un messaggio ben preciso: la libertà di volersi lasciare andare da parte di entrambe le parti.

    “Stella di Hollywood” è un pezzo che racconta una storia immaginaria di quello che le RagazzePunk vedono in discoteca e nei locali che frequentano.

    Una ragazza, o come potrebbe essere anche un ragazzo, perde la testa e ha un colpo di fulmine in discoteca, se ne innamora e vede tutto bellissimo. Un’auto che sembra la più bella del mondo, anche se poi è scassata, la sensazione di stare insieme e di volare, di quando anche i migliori amici o le migliori amiche diventano “minacce d’amore”, quando non te ne frega niente se fa il figo o la figa con gli altri, ma a te importa che alla fine vuol stare solo con te. La magia di quando ti nascondi con l’auto del tuo ragazzo o della tua ragazza per amoreggiare e non c’è cosa più bella che sentirsi dire “fai di me ciò che sai, ciò che vuoi”.

    La band commenta così la nuova release: Le sensazioni, da farfalle nella pancia, più fantastiche sane e naturali che ci ricordano i momenti più belli. Proprio e solo quelli della nostra spontanea gioventù. Beh, chi non le ha vissute o chi sogna ancora di viverle o di riviverle”.

    Guarda qui il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=i6laxPIP02E


    RagazzePunk BIOGRAFIA

  • Giovanni Segreti Bruno vola a New York per la finale di NYCanta

    Giovanni Segreti Bruno vola a New York per la finale di NYCanta

    Il giovane cantautore cosentino, reduce dal film di Federico Moccia “Mamma qui comando io” cui ha preso parte per la colonna sonora, sarà tra i 12 finalisti che si sfideranno a New York. 

    Giovanni Segreti Bruno arriva a New York per la finalissima di NYCanta domenica 8 ottobre 2023 sul palco dell’Oceana Theatre di New York con il brano “La strada di casa” arrangiato da Gabriele Cannarozzo e orchestrato dal Maestro Enzo Campagnoli.

    Durante la serata saranno presenti come ospiti e in giuria Clementino, LDA, Noemi, Michele Zarrillo, Enrico Ruggeri e Claudio Cecchetto (in qualità di presidente di giuria).

    La serata sarà condotta da Monica Marangoni affiancata da Sasà Salvaggio e sarà trasmessa da Rai Italia negli Usa e nel resto del mondo, successivamente andrà in onda su Rai 2. E’ prevista una diretta radiofonica su ICN, radio che trasmette da New York.

    Giovanni Segreti Bruno BIOGRAFIA

  • BLUE NOTE MILANO: PROGRAMMAZIONE DELLA SETTIMANA 28 SETTEMBRE – 8 OTTOBRE

    Questa settimana al Blue Note di Milano…

    Da stasera, giovedì 28 settembre, a sabato 30 settembre torneranno, puntuali come ogni anno, i Matt Bianco, per tre date imperdibili all’insegna dell’acid jazz. Il gruppo, nato con l’intento di sperimentare la contaminazione dei generi latin, jazz e funky con una vena più pop, è diventato nel corso degli anni ’80 una delle realtà più interessanti sulla scena musicale internazionale. Al ritmo di un album ogni due anni circa, la band non cessa di spostarsi da un capo all’altro del mondo, forte di un fedele seguito di affezionati. Così sarà anche al Blue Note di Milano, dove i concerti in compagnia dei Matt Bianco attirano sempre un pubblico fedele e appassionato.  
    (Ore 20:30 – 50/45 €; ore 22:30 giovedì e ore 23:00 venerdì e sabato – 40/35 €)

    Aprono il mese di ottobre i Get’em Out, la famosa tribute band dei Genesis sul palco domenica 1° ottobre con uno show dedicato alla celebrazione dei 50 anni dall’uscita dell’album Foxtrot dei Genesis (1972): per l’occasione, lo spettacolo riproporrà tutti i brani eseguiti dalla rock band britannica durante la tournee di presentazione dell’album. Fin dalla fondazione del gruppo, i Get’em Out sono stati molto apprezzati da pubblico e critica per la meticolosa ricerca dei suoni e delle dinamiche e l’utilizzo di strumenti vintage: anche in questa occasione sapranno incantare gli ascoltatori, ricreando tutta l’energia degli anni ’70.

    (Ore 20.30 – 30/25 €)

    Toni Green è uno dei segreti meglio custoditi nell’attuale mondo del soul: cantante classica, con una grande presenza scenica, nasce e cresce a Memphis. Il primo album, Mixed Emotions, viene pubblicato nel 1997, dopo che Toni ha già vinto per ben due volte il premio “Miglior Voce Femminile”; seguono Beauty And The Beast Compilation e How Can I Sing This Song Without You: da lì decolla la sua carriera che la porterà ad affermarsi come figura di spicco di un soul che vuole preservare l’eredità di mostri sacri quali Aretha Franklin, Ann Peebles, Etta James o Sharon Jones. Al Blue Note martedì 3 ottobre sarà accompagnata dalla sua band francese per promuovere il suo ultimo album, Memphis Made: per gli amanti del blues e del soul sarà un evento imperdibile!      
    (Ore 20:30 – 33/28 €; ore 22:30 – 23/18 €)

    Mercoledì 4 ottobre tornerà Chicago Blues Night, una serata d’eccezione per celebrare le radici di questo straordinario genere musicale, da cui si è formata tutta la musica moderna. Il palco sarà affidato alla Alex Usai Band che proporrà al pubblico un viaggio attraverso la storia: dal fangoso blues di Muddy Waters e della Chess Records al rock’n’roll di Chuck Berry. Le armoniche dannate di Little Walter e Junior Wells e l’eredità di B.B. King si mescoleranno al revival del blues dei Blues Brothers e di Robert Cray.             
    (Ore 20:30/22:30 – 20/15 €)

    Giovedì 5 ottobre Blue Note Milano avrà il piacere di ospitare Drusilla Foer che, accompagnata da una formazione di 9 musicisti, presenterà in anteprima il suo primo album di inediti, DRU, dal vivo in un concerto unico, intimo e irripetibile. Pubblicato da BMG e prodotto da Best Sound con la produzione artistica ed esecutiva di Franco Godi, il disco contiene tredici tracce, di cui 12 canzoni inedite, firmate da autori del calibro di Pino Donaggio, Pacifico, Mariella Nava, Giovanni Caccamo, Lelio Luttazzi, Mogol, Tricarico, Fabio Ilacqua e Ditonellapiaga. 
    (Ore 22:00 SOLD OUT – Biglietti a partire da 63,25 € disponibili su TicketOne)

    Che si tratti di jazz, di conversare con la folla o di improvvisare con aspiranti musicisti, Jeff Goldblum fa tutto con gioiosa freschezza e divertendosi nello stesso tempo: la star di Hollywood sarà sul palco di via Borsieri venerdì 6 e sabato 7 ottobre, accompagnato dalla Mildred Snitzer Orchestra per proporre al pubblico in sala una serata di standard jazz eseguito con classe e presentare il loro ultimo album, Plays Well With Others, pubblicato lo scorso 24 marzo.            
    (Ore 20:30 SOLD OUT/23:00 – 80/75 €)

    Un’altra serata speciale è in programma domenica 8 ottobre quando al Blue Note di Milano arriveranno Joe Bastianich & Gennaro Porcelli per presentare il loro nuovo progetto, American Beauty. I due artisti daranno vita a uno show in cui la passione di Bastianich per la musica country incontrerà quella per il blues di Porcelli: un percorso musicale studiato per rendere omaggio alla bellezza della musica americana, attraverso una scaletta composta da brani inediti e grandi classici riarrangiati.            
    (Ore 20:30 – 92/27 €)

  • Filippo Arpaia presenta il videoclip del singolo “Sopravviverò”

    Filippo Arpaia presenta il videoclip del singolo “Sopravviverò”

    Disponibile su Youtube dal 22 settembre il videoclip ufficiale di “Sopravviverò”, il singolo di Filippo Arpaia. Un brano che è il risultato di una collaborazione tra più artisti: Filippo, Antonio De Carmine detto il “Principe” e Marco Fasano.

    Il videoclip del brano è stato affidato alla regia di Elio Brusco, per la 10MUVI. Nella storia vediamo oltre al protagonista Filippo Arpaia anche Donatella Saraceno e i coautori del brano: Marco Fasano e Antonio De Carmine.

    “Sopravviverò” è un inno a ritrovare il coraggio in noi stessi. Delusioni, amori, difficoltà passano in secondo piano quando si ritrova la forza dentro noi stessi.

    La canzone racconta la necessità, l’importanza di sentirsi se stessi, sempre e ovunque. E un grande grido di libertà, l’urgenza di sopravvivere, appunto, ad un rapporto di coppia, e non è importante che si tratti di un uomo, di una donna o di LGBTQ+, ma è importante uscire da quello che non rende felice. Uscire e riuscire a stare bene con se stessi, sempre.”, così Filippo Arpaia descrive il proprio brano.

    Credits

    Arrangiamenti: Antonio De Carmine principe

    Voce e cori: Filippo Arpaia

    Voci e cori: Michela Montalto

    Basso: Roberto D’Aquino

    Chitarre acustiche/elettriche, armonica, synth, programming, loops: Antonio De Carmine

    Label: NyNa City 91 records

    https://www.facebook.com/filippo.arpaia

    https://www.instagram.com/filippoarpaia/

    Biografia

    Filippo Arpaia è un architetto cantautore napoletano. Nel corso degli anni la musica è stata il fil rouge di tutta la sua vita. Ha scritto varie canzoni come autore in collaborazione con Ermanno De Simone, alcune anche per il compianto Alex Baroni.

    La pandemia, e in particolare il lockdown, ha rimescolato le carte in tavola ed è così che Filippo ha rispolverato la sua vocazione per il cantautorato e, grazie all’incontro con Roberto D’Aquino (bassista di Giorgia e Gigi D’Alessio), nel 2020 pubblica i suoi nuovi lavori tra cui “Così distanti”, singolo che nel giro di pochissimo tempo attira l’attenzione del pubblico.

    Nel 2021 ancora più instancabile e con tanto da dire pubblica nuovi singoli: “Una tua fotografia” e “5 Settembre”. Quest’ultimo brano scritto con D’Aquino e con Ludo Brusco del popolare duo napoletano dei Mr Hyde.

    Il nuovo anno si apre con un’altra collaborazione: Marco Fasano, popolare cantautore napoletano versatile e melodioso. Insieme i due scrivono e pubblicano “di Lunedì”.

    A giugno dello stesso anno pubblica “Lascia Stare” con l’etichetta Clapo Music, edito da Marechiaro Edizioni Musicali. Nel 2023 pubblica il suo album “Generale Orsini” nato in collaborazione con Roberto D’Aquino.

    Nello stesso anno stringe una collaborazione con Antonio De Carmine detto “Il Principe” e il 15 settembre pubblicano il singolo “Sopravviverò” insieme a Marco Fasano.

  • Foudre porta un po’ di passato nel presente con “Luna Park”

    Foudre porta un po’ di passato nel presente con “Luna Park”

    Fuori dal 15 settembre “Luna Park”, il nuovo singolo di Foudre. Un brano che strizza l’occhio al passato richiamando fin dalla copertina Ray Charles. L’artista prende elementi del passato e le sposa con un sound moderno e accattivante.

    “Luna Park” è passione e sensualità sia nella lirica che nella melodia. Una volta che si preme play è impossibile resistere al suo sound. Trascinante e coinvolgente, l’ascoltatore diventa parte della canzone.

    “Luna Park” è classico, moderno e sensuale.

    Benvenuti nel nuovo capitolo della musica di Foudre! Abbiamo viaggiato nel passato rispolverando uno dei classici di Ray Charles (non vi diremo quale, ma scommettiamo che lo conosciate benissimo).

    Così nasce “Luna Park”! Da un’idea di AMGI e Foudre, i due hanno fuso elementi urban e melodie moderne dando vita a un brano trap super accattivante che siamo certi non uscirà più dalla vostra testa”, così Foudre descrive il proprio brano.

    Instagram: https://instagram.com/sonofoudre

    YouTube: https://www.youtube.com/@foudre

    Spotify: https://open.spotify.com/artist/5kx2DaxI4fGesXqK8kcKZI

    Apple Music: https://music.apple.com/artist/foudre/1619481837

    Biografia

    Foudre, nome d’arte di Francesco Pascuzzi, è un giovane artista campano classe 2004.

    Muove i primi passi nell’ambiente musicale pubblicando svariati singoli fra il 2020 e il 2022, con i quali riesce ad ottenere discreto riscontro. Tra questi “Offline” e “Mon cherie”, in collaborazione con Jstzac, che ad oggi supera i 100.000 ascolti complessivi sulle piattaforme digitali.

    A fine 2022 pubblica “Ciò che fa male”, un EP di cinque brani nei quali è racchiuso per intero il suo stile di scrittura profondamente emotivo. Il tutto è accompagnato dalle produzioni di AMGI, direttore artistico del progetto, e Paco6x.

    A giugno del 2023 Foudre ritorna con il brano “Specchi”, prodotto da Paco6x e curato artisticamente da AMGI.

    Il 15 settembre esce il singolo “Luna Park”, un brano che fin dalla copertina ha l’intento di mescolare passato e presente.

  • Ruben Coco: “Nel frattempo” è il nuovo singolo

    Ruben Coco: “Nel frattempo” è il nuovo singolo

    Dal 29 settembre 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “Nel frattempo” (LaPOP), il nuovo singolo di Ruben Coco.

    “Nel frattempo” è il quarto e ultimo singolo estratto dall’album in uscita il 6 ottobre 2023, prodotto e mixato da Etrusko (Luigi Tarquini). Il brano è una ballad dai toni malinconici attraverso i quali, il cantautore abruzzese, affronta la vita nel suo evolversi in una “via crucis provinciale” che ci vede nascere, crescere e morire tentando di scappare (senza poi riuscirci) dal destino segnato, quello di un matrimonio e di un posto fisso. La produzione è morbida, calda e malinconica; un beat “anni 90” che scorre piacevolmente accompagnato da piano Rhodes e sintetizzatori più moderni.

    Spiega l’artista a proposito del brano: «“Nel frattempo” è un lasso di tempo durante il quale tutto cambia e tutto rimane com’è. Ho voluto raccontare la mia vita, scandita dai ritmi soporiferi di una provincia che ti lascia partire ma sta lì ferma ad aspettare il tuo ritorno. Una storia nella quale più di qualcuno potrà rivedere le proprie scelte e i propri errori». 

    Presalva ora il brano:  https://lapop.lnk.to/nelfrattempo

    Ruben Coco BIOGRAFIA

  • “Ogni tua parola” il nuovo singolo di Serena Spada

    “Ogni tua parola” il nuovo singolo di Serena Spada

    Dal 29 settembre 2023 sarà disponibile sulle piattaforme di streaming digitale e in rotazione radiofonica “Ogni tua parola”, il nuovo singolo di Serena Spada.

    “Ogni tua parola” è un brano semplice al primo ascolto, ma in realtà è molto profondo perchè racconta di una ragazza che, stanca di subire atti di bullismo, cerca in tutti i modi di omologarsi agli standard della società, per non essere giudicata. Ma tutto ciò non basta, cade in una profonda depressione emotiva non riuscendo più ad uscire di casa. Un giorno incontra una persona che invece la ama così com’è e la sprona a rialzarsi e a combattere. Riesce ad uscire dalla depressione e incomincia a vivere la vita con la sua vera personalità, senza mai più nasconderla.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Con questa canzone voglio invitare tutti coloro che l’ascoltano a  non arrendersi mai e di accettarsi per quello che si è, perché ognuno di noi nel suo piccolo possiede un’anima unica ed irripetibile”.

    Serena Spada BIOGRAFIA

  • Livigno Mountain Vibes: conclusa la prima edizione estiva con il concerto di Mr.Rain

    Sabato 23 settembre si è conclusa la prima edizione estiva di Livigno Mountain Vibes con il concerto di Mr. Rain che ha registrato un’alta partecipazione da parte del pubblico.

    Dopo i concerti dei Boomdabash e di Ron, sabato 23 settembre Mr. Rain ha chiuso la serie di eventi estivi di Livigno Mountain Vibes ringraziando la località e anche il pubblico che, nonostante l’atmosfera frizzante data dall’abbassamento delle temperature, ha partecipato con grande entusiasmo al concerto. Mr. Rain è stato accompagnato dal coro dei bambini di Livigno durante “Supereroi”, il brano con il quale ha partecipato alla 73 edizione del Festival di Sanremo.

    Luca Moretti, Presidente e Amm.Delegato di APT Livigno commenta: “Il concerto di Mr Rain è stato la ciliegina sulla torta di un’estate ricca di eventi, è stato davvero emozionante vedere la piazza così piena cantare all’unisono. Siamo quindi molto soddisfatti dei risultati raggiunti da Livigno Mountain Vibes, il festival di arte e musica che ha coinvolto con entusiasmo non solo i nostri ospiti, ma anche gli abitanti locali che numerosi si sono presentati durante i tre appuntamenti di quest’estate. La volontà è quella di proseguire sulla strada tracciata, arricchendo il calendario di appuntamenti non solo musicali ma anche culturali durante il corso dell’intero anno.”

    Livigno Mountain Vibes BIOGRAFIA