BuzzPress – Comunicati e Articoli

Author: admin

  • MAUTO “Che cosa sono le nuvole” il nuovo singolo del musicista e cantautore romano

    Suggestioni elettroniche caratterizzano questo singolo che omaggia l’opera di Pasolini e il cantautorato italiano di Modugno

    In radio dal 22 gennaio

    Come fossero un segnale da un’altra dimensione, le nuvole ci aiutano a riscoprire le cose: il blu del cielo, il vento che le modella, i toni della tempesta e del sereno. Sono una presenza, che invia segnali e permette di compiere scelte nei momenti di difficoltà. Il titolo di questo singolo è un omaggio e tributo sia all’opera di Pier Paolo Pasolini “Cosa sono le nuvole”, che alla song omonima di Domenico Modugno, mentre il testo invita a cercare il senso dell’esistenza e la verità al di sopra delle apparenze, seguendo appunto, le evoluzioni delle nuvole nel cielo.

    «Con questo singolo ho provato a vedere dall’alto la nostra esistenza ai margini, sempre in balia di turbamenti e disorientamenti, trovando nelle evoluzioni delle nuvole nel cielo il senso di percorrere questa strada che è la vita». Mauto

    Il singolo è estratto dall’album “Il Tempo Migliore”, prima parte di un asset discografico che darà vita a un doppio album con due anime, una più rock, l’altra più acustica.

    Etichetta: Eea Music

    Radio date: 22 gennaio 2021

    BIO

    Nato a Roma nel 1975, Gianfranco Mauto ha scoperto la musica all’improvviso, in una stanza della scuola media. Pianista, fisarmonicista ed autore, ha ottenuto vari premi e riconoscimenti (Poggio Bustone, Pigro, MEI, Donida, Biella Festival) e nel 2014 è stato tra i finalisti del Talent GenovaXVoi oltre ad esibirsi sul Palco Smeraldo di Eataly a Milano.

    Nel 1999 è stato tra i fondatori di CiaoRino, il primo tributo a Rino Gaetano, ed ha suonato e collabora tuttora con artisti italiani e stranieri (Il Volo, Tomy Renis, Kacey Musgraves, Kevin Costner, Amedeo Minghi, Daniele Silvestri, Niccolò Fabi, Simone Cristicchi).

    Nel 2012 ha pubblicato il primo album “Cosa Cambia” il cui tour è durato quasi quattro anni e lo ha visto esibirsi in numerosi concerti in tutta Italia.

    Nel 2018 è uscita la sua prima raccolta di poesie “E tutto si riveste di nuovo” per l’editore Terre Sommerse (Roma).

    Il 1 maggio 2020 è uscito il singolo “La tua rivoluzione”, adattamento in italiano del famoso singolo “Talkin ‘bout a revolution” di Tracy Chapman, contenuto nel nuovo doppio lavoro discografico “Il Tempo Migliore” (versione studio e acustica). La prima parte di questo asset è stata pubblicata il 27 Novembre 2020, anticipato dal singolo “L’Itaglia (Aida s’è persa)”. 

    Contatti e social

    Sito: http://www.mauto.us

    Youtube: https://www.youtube.com/user/gianfrancomauto

    Facebook: https://www.facebook.com/MautoMusic/

    Instagram: https://www.instagram.com/gianfrancomauto/

    Twitter: https://twitter.com/gianfrancomauto

  • Banchelli “Io chi sono” il nuovo singolo del poliedrico cantautore fiorentino, noto per la sua partecipazione a Sanremo ‘84 con “Madame”

    Un singolo intenso e introspettivo, autobiografico, sincero.

    In radio dal 22 gennaio

    Dopo il singolo “Fuori e dentro me”, di chiara impronta swing dalle atmosfere folk, Banchelli ritorna con “Io chi sono”, un singolo intimo con un forte pathos, che non lascia indifferenti.

    Un pezzo caratterizzato dalla mano di  Fabrizio Federighi, storico produttore degli anni ‘80 (DeNovo, Neon e molti altri) che lo ha anche arrangiato e prodotto artisticamente . 

    Il testo del singolo è molto attuale e porta a riflettere sulle tante emozioni che spesso ci portiamo dentro, concludendosi poi con grande positività. È infatti la storia di un periodo difficile dal quale poi l’autore racconta di essere riuscito a rialzarsi anche grazie alla forza della musica, perché come dice lo stesso Banchelli «è solo guardandoci bene dentro che possiamo superare grandi difficoltà».

    Autoproduzione

    Radiodate: 22 gennaio 2021

    BIO

    Banchelli è un cantautore fiorentino (di Sesto Fiorentino).

    Inizia la sua attività come ballerino tanto da vincere a 17 anni i campionati d’Europa di Rock ‘n Roll, e a 18 e 19 anni quelli mondiali con la squadra nazionale italiana. Come ballerino ha anche partecipato ad un video di Lucio Dalla e ha coreografato il primo clip di Ivana Spagna. È stato inoltre protagonista della commedia italiana “Rock & Roll”. In teatro ha partecipato all’ “OPERA DELLO SGHINAZZO” con il grande Dario Fo.

    Al ballo e alla recitazione ha unito poi la sua passione per la musica, scrivendo canzoni e iniziando l’attività di esecutore. Vince così il Festival di Castrocaro Terme nel 1983 e partecipa a due Festival di Sanremo da solista (nel 1984 con “MADAME” e nel 1985 con “BELLA GIOVENTÙ”), e ad un Festival di Sanremo d’autore (con un singolo scritto per Petra Magoni nel 1997). Successivamente incide il suo primo album, “GUERRA”, dietro la produzione artistica di Fabrizio Federighi e la partecipazione dei musicisti del gruppo “Neon”. Nel suo secondo disco, “UN C’È’ VERSO”, scrive tutte le sue canzoni con la produzione di Davide Romani.

    Insieme al gruppo dei DENNIS & THE JETS realizza il album“TUTTA COLPA DEL ROCK AND ROLL”. Ultimamente ha ideato e realizzato il “PREMIO SPADARO”, festival che unisce la tradizione popolare alla musica d’ autore. Ha continuato la sua esperienza teatrale con “ANIMA TOSCANA”, uno spettacolo dedicato alla rielaborazione della tradizione popolare. Nel 2010 lo spettacolo è diventato anche un disco.

    Nel 2012 esce l’album “SWING ITALIANO”. Nel 2013 ha portato in scena lo spettacolo “900”, la storia del XX secolo raccontata attraverso le canzoni e le danze. Nel 2013 ha organizzato il Festival “Alza la voce”, in collaborazione con Unicoop (a cui seguirà una seconda edizione nel 2014). Sempre nel 2014 ha portato in scena il musical “LA PORTI UN BACIONE A FIRENZE”.

    A gennaio 2016 esce il suo nuovo album“I CANTAUTORI NON BALLANO”, pubblicato dalla storica etichetta IRMA Rekord in collaborazione con RADIO COOP e MEI. Da questo asset nasce lo spettacolo teatrale “IL SINCOPATO”, viaggio nello swing italiano, presentato alla storica Sala Vanni di Firenze. Segue nel 2017 il musical “HO UN SASSOLINO NELLA SCARPA”. Nel 2020 viene pubblicato il nuovo singolo “Fuori e dentro me” seguito dall’intenso singolo “IO CHI SONO”.

    Contatti e social

    Faceboo:k www.facebook.com/Rodolfo-Banchelli-1715908988688450/?ref=page_internal

    Instagram: www.instagram.com/rodolfobanchelli/?hl=it

    Spotify: https://open.spotify.com/artist/49mG2QOzhye2AazrCJwpjJ

    Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCYliEYXkBhSXmjSkJs22wsA

  • Reface: l’app da milioni di download sceglie i Lost per sbarcare in Italia!

    Reface: l’app da milioni di download sceglie i Lost per sbarcare in Italia!

    Reface: l’app da milioni di download sceglie i Lost per sbarcare in Italia!

    In America, artisti del calibro di Justin Bieber  e Dua Lipa, per lanciare i loro nuovi lavori, si sono appoggiati all’app che permette di sovrapporre la propria faccia a quella di una star e di trasformarsi nel protagonista di una scena di un film o di un clip musicale.

    Ora l’applicazione, che sta spopolando in tutto il mondo, ha deciso di appoggiare i Lost per l’uscita del loro nuovo singolo “Banksy” che arriva in questo 2021, un anno di rinascita sotto tutti i punti di vista. 

    “Banksy”, è un inno alla vita, un canto liberatorio per ciò che spesso diamo per scontato. Ci siamo resi conto, soprattutto di questi tempi, quanto siano importanti nella vita le piccole cose: come respirare l’aria della notte, girare per le strade senza pensieri o essere semplicemente noi stessi. Ora più che mai abbiamo l’obbligo e la necessità di portare avanti i nostri sogni, consapevoli di ciò stiamo vivendo, fieri di quello che siamo e delle cicatrici che, sicuramente, faranno parte di noi per sempre.”

    Il sound, serrato già dalle prime battute, evoca immagini dal sapore retro, un chiaro tributo agli anni 80 ma che guarda al futuro con un respiro internazionale.

    “Banksy” è accompagnato da un video girato presso i magazzini “Lost and Found Experience” di Musile di Piave.

    Gli ingredienti sono semplici: una coppia di ragazzi, un magazzino zeppo di vecchi cimeli provenienti da ogni epoca, una sana dose di nostalgia e di avventura anni ’80 e la voglia di sentirsi vivi, almeno per una notte. Tutto questo trasporta lo spettatore in un piccolo mondo onirico fatto di emozioni e divertimento.

    https://apps.apple.com/it/app/reface-cambia-faccia/id1488782587

    https://play.google.com/store/apps/details?id=video.reface.app&hl=en_US&gl=US

  • KYBER: LA NOTTE, E’ L’ULTIMO SINGOLO DEL DUO ELETTRO-SOUL

    KYBER: LA NOTTE, E’ L’ULTIMO SINGOLO DEL DUO ELETTRO-SOUL

    KYBER

    LA NOTTE

    E’ L’ULTIMO SINGOLO DEL DUO ELETTRO-SOUL. 

    La Notte parla di un attacco di panico e della telefonata di un amico

    L’ansia, i ritmi frenetici, le aspettative, l’immagine che vogliamo dare di noi stessi, il nostro aspetto fisico, sono tutte costanti che ci riempiono la testa da quando ci svegliamo fino a quando andiamo a dormire.
    E proprio di notte, quando non si prende sonno, ci si rende conto del mondo in cui viviamo, un mondo in cui ci si vorrebbe affermare e dal quale, allo stesso tempo, vorremmo sparire.
    Ed è così che arrivano le paranoie e la gola si stringe. La sola cosa da fare è chiamare un amico…

    I Kyber sono Marco Scherzo e Giacomo Orlando.
    La band nasce come duo acustico ma successivamente, la necessità di scrivere e produrre pezzi inediti, fa avvicinare Giuseppe Pulvirenti (producer), alla formazione.
    Sebbene amici, le influenze ed i gusti musicali dei tre sono piuttosto diversi.

    Ad aprile 2018 esce il primo singolo “Stuck”, seguito da un EP.
    La band partecipa nel 2019 alla tredicesima edizione di XFactor, fermandosi agli Home Visit di Berlino.
    Dopo l’eliminazione dal talent i Kyber pubblicano il singolo “Hurt”
    Dal 2019  la band inizia a pubblicare anche singoli in italiano, il primo intitolato “Tutte le lacrime del mondo”, seguito dall’ultimo “La Notte”.

    L’elettronica, le chitarre riverberate e la voce calda di stampo soul, sono alla base del sound del gruppo, mentre i testi sono permeati di una certa sensibilità riguardo temi come l’ansia, l’amore e la solitudine.

    https://www.facebook.com/kybersmusic

    Link al video: https://www.youtube.com/watch?v=aLgNmbWfAiQ&ab_channel=Kyber

    ASCOLTA “LA NOTTE”!

    Spotify: http://spoti.fi/3sM0rQX
    YouTube: https://bit.ly/395lbvn
    iTunes: http://apple.co/3iwBpRn
    Deezer: http://bit.ly/3bZQmKw
    Amazon: https://amzn.to/3iK0RmF

  • ALESSANDRO MARTINELLI (Alex Mine) pubblica il trailer di Past and Present, un salto dalla techno al piano solo

    ALESSANDRO MARTINELLI (Alex Mine) pubblica il trailer di Past and Present, un salto dalla techno al piano solo

    Con il moniker di Alex Mine, Alessandro Martinelli diventa in breve tempo tra i nomi più rispettati del panorama techno in tutto il mondo. Il suo approccio all’elettronica risale al 2011, una scalata al successo in un tempo record che conquista big tra cui Richie Hawtin, Adam Bever, Carl Cox, Dubfire, Paco Osuna solo per citarne alcuni. Negli anni Alessandro non ha mai perso la passione per il pianoforte e così, durante questi mesi di lockdown in cui non ha potuto continuare a girare il mondo come dj, ha scritto il suo primo album al piano solo, ‘Past and Present’, in arrivo il 26 febbraio su etichetta Memory Recordings/Believe Digital Distribution. 

    Il albumè frutto di giorni e notti passate a suonare ininterrottamente, un flusso emotivo e sonoro che rappresenta il passato ed il presente di Alessandro Martinelli. Suoni minimal perfettamente combinati ed accenni di elettronica in un approccio personale che diventa un omaggio agli anni passati dietro alla consolle ed alla passione per il pianoforte.

    ‘Past and Present’ è interamente suonato e registrato da Alessandro Martinelli e masterizzato da Carlo Cantini ai Digitube Studio. 

  • Dal 22 gennaio sarà disponibile in rotazione radiofonica “FANTASIA NELLA FATTORIA” (Not Just Music), ultimo brano di LeiKiè già disponibile su tutte le piattaforme di streaming

    Dal 22 gennaio sarà disponibile in rotazione radiofonica “FANTASIA NELLA FATTORIA” (Not Just Music), ultimo brano di LeiKiè già disponibile su tutte le piattaforme di streaming

    Dal 22 gennaio sarà disponibile in playing radiofonica “FANTASIA NELLA FATTORIA” (Not Just Music), ultimo singolo di LeiKiè già disponibile su tutte le piattaforme di musica online.
     
    LeiKie’ con la sua satira al femminile, in “Fantasia nella Fattoria” racconta in tutte le lingue la globalizzazione e la diversità come unicità. E’ solo un’esecutore poliglotta, o questo è il nuovo metodo per giungere a tutti senza escludere nessuno? Un innovativo “porta a porta” melodico e internazionale? LeiKie’ bussa con la sua musica e canta in diverse lingue alle porte che si aprono oltre frontiera. Un nuovo “porta a porta” che porta sorrisi con contenuto!
    Una nuova modalità per imparare le lingue facilmente?
    “Fantasia nella Fattoria” è uscito anche in versione inglese “It’s My Little Farm” e in versione spagnola “Mi Granja es Fantasia”. A breve e’ prevista l’uscita della versione russa e non solo. Tra le note e il ritmo di una musica caraibica, LeiKiè ci canta in diverse lingue, con sottile ironia, la storia di una fattoria dove non esistono confini per l’amore. I simpatici animaletti si uniscono al di là delle loro diversità, ed è anzi proprio nella diversità che nascono nuove specie: questo il messaggio racchiuso nel singolo “Fantasia nella Fattoria”. Attraverso questo ironico approccio musicale, Leikiè lancia un chiaro invito a non aver paura del diverso, perché il diverso non è una minaccia, anzi è una risorsa.
    Spiega l’esecutore a proposito del singolo: «Una canzoncina apparentemente per bambini, ma che diverte anche gli adulti e può far riflettere. In un mondo dove tutto è omologato e stereotipato, questa composizione nelle sue diverse versioni è un invito a “rompere gli schemi”, proprio perché la non omogeneità è creatività e, proprio da questa, nasce il nuovo e il bello».
    Il video ufficiale di “Fantasia nella Fattoria”, diretto dalla stessa LeiKiè, include una sequenza di immagini su green screen con una nonnina sprint e il suo nipotino baby-birba, entrambi interpretati dall’autrice. Insieme a loro appaiono i veri protagonisti del video e del singolo: numerosi animali disegnati con cura, stile e originalità e animati in 2D.
     
    I video ufficiali sono disponibili su YouTube in lingua

    – italiana: https://youtu.be/0BhodfUDftY
    – inglese: https://youtu.be/wfoxP2oCQ4A
    – spagnola: https://youtu.be/fKIcu-JlPWE

    Ascolta “Fantasia nella Fattoria” su Spotify in lingua

    – italiana: https://open.spotify.com/album/4egupkuzMu2IqtxWoNAFKj
    – inglese: https://open.spotify.com/album/07YpXeTNvdsMh9YfFdOCbn
    – spagnola: https://open.spotify.com/album/1jHW6oakO3FyvROieilfd5

     
    Biografia
    Il volto di LeiKiè non appare sui social. LeiKiè appare infatti solo attraverso i suoi travestimenti e i video musicali animati con tecniche miste da lei diretti. Il nome dell’esecutore LeiKiè fa assonanza con “Lei chi è”. E’ dunque un invito a cercarla tra le diverse identità da lei rappresentate? Al quesito “LeiKié” (Lei chi è) è l’interpretazione a rispondere. E’ infatti proprio l’interpretazione che guida la misteriosa e camaleontica LeiKiè. L’esecutore interpreta i propri pensieri folli scrivendo i testi delle canzoni sotto il proprio pseudonimo Eikiel. Interpreta i propri testi con la sua voce vellutata e le sue vocine buffe. Crea e interpreta personaggi veri e animati attraverso la recitazione e le diverse tecniche miste, realizzando i propri video musicali. Canta le proprie canzoni in tante lingue diverse perché LeiKiè, con il proprio mistero, è cittadina del mondo. Il nuovo singolo di LeiKiè dal titolo “Fantasia nella Fattoria” è disponibile in digitale da dicembre 2020 e in radio dal 22 gennaio 2021.
     
     

    FB: https://www.facebook.com/leikiemusic/?modal=admin_todo_tour

    IG: https://www.instagram.com/leikie_music/?hl=it

    TIK TOK: https://www.tiktok.com/@leikie_music?source=h5_m

    SPOTIFY: https://open.spotify.com/album/1jHW6oakO3FyvROieilfd5

    iTUNES: https://music.apple.com/it/album/mi-granja-es-fantas%C3%ADa-single/1547323548

    SITO WEB: https://www.not-just-music.it/progetti_njm/fantasia-nella-fattoria/

  • Dal 22 gennaio sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming “HEY!”, nuovo brano di RUGGERO

    Dal 22 gennaio sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming “HEY!”, nuovo brano di RUGGERO

    Dal 22 gennaio sarà disponibile in playing radiofonica e su tutte le piattaforme di musica online “HEY!”, nuovo componimento di RUGGERO nonché settimo episodio della serie di video musicali intitolata “Atineres”, inaugurata a gennaio dall’uscita del video del singolo “Sentirmi meglio”.
    “HEY!”: così si intitola il nuovo componimento del cantautore RUGGERO. Si tratta di un componimento particolarmente catchy, una sorta di componimento alla Grace Kelly in stile italiano. Un inno ad accettarsi e ad essere se stessi perché “quello che sei è esattamente ciò che vuoi”. Il testo recita “questa track parla di te” perché ognuno è fantastico in quanto unico.
    Spiega Ruggero a proposito del nuovo singolo: «Non ho mai visto i miei musicisti entusiasmarsi così tanto con un mio componimento. Hey! è un componimento molto pop e british, con un’armonia un po’ da musical. Sono sicuro che rimarrà in testa a chi lo ascolterà».
    Il video ufficiale di “Hey!”, diretto da Piero Torricelli, è l’episodio n°7 della serie “Atineres”. Si tratta di un mini musical, fa il suo ritorno nella serie il Ruggero regista che apparve in “Pirandello”. Egli è la guida, la parte matura e austera al quale Ruggero-persona snocciola gli ultimi dubbi che lo dividono dalla serenità , scopo di Atineres. Tra balletti simpatici e outfit buffi, il protagonista capisce finalmente chi è e qual è il suo posto nel mondo. Il “to be continued” finale fa presagire un’ultima puntata con cui la serie si chiuderà.
     
    Link al presave del componimento: https://ruggero.lnk.to/hey

    Biografia
    Ruggero, pseudonimo di Filippo Lazzari, nasce a Cremona il 3 gennaio 1993.  A 19 anni si trasferisce a Firenze dove diventa allievo del maestro Walter Savelli. Comincia a farsi notare esibendosi allo storico “Paszkowsky”. Nel 2015 è la voce delle tappe toscane del tour del batterista internazionale Will Hunt. Nel 2016 è ideatore e promotore dello spettacolo di beneficenza presso il teatro-cinema Sala Esse di Firenze dal titolo “L’isola che c’è”, che ha totalizzato il tutto esaurito. Contestualmente scrive e pubblica “Sassi turchini”, track che tratta il tema della disabilità.   L’11 gennaio 2019 esce “La Gente Mi Chiama Ruggero“, il suo primo album di inediti. Dal 3 gennaio 2020 è partito su Youtube il lavoro “Atineres”, una serie di video musicali che raccontano di un viaggio alla ricerca della serenità. Dopo la pubblicazione dei primi cinque episodi della serie (“Sentirmi meglio”, “Noia da 10”, “Pirandello”, “10 donne nude” feat. Luca D’Arbenzio”, “Sei quella”), dall’11 dicembre sarà disponibile in radio e in digitale un nuovo componimento dal titolo “Pensando”.
     
    Facebook: https://www.facebook.com/lagentemichiamaruggero/
    Instagram: https://www.instagram.com/spesso_ruggero/?hl=it
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCtB4FTWRb7K6Mfb5E956_kg

  • “Senza di te non riesco proprio a vivere”- DIPENDENZA di GUIDOBALDI fuori il 22 gennaio

    “Senza di te non riesco proprio a vivere”- DIPENDENZA di GUIDOBALDI fuori il 22 gennaio

    Esce il 22 gennaio sulle piattaforme digitali Dipendenza, il nuovo singolo di Guidobaldi.

    Dipendenza è una dichiarazione d’amore a tutto ciò che ci consuma. Tra citazioni beatlesiane e bassi discendenti, è un inno alla musica.

    L’esecutore racconta: “Quando ho iniziato a scrivere questo componimento, non avevo in mente un destinatario preciso, ma quando sono arrivato al ritornello mi sono reso conto di aver descritto precisamente il mio rapporto con la Musica. Ho personificato la mia passione più grande e le ho scritto una song d’amore. Come tutte le storie d’amore, anche questa ha i suoi alti e bassi, ma la Musica non mi abbandona mai: anche quando mi sento solo, non sono solo davvero se ho un paio di cuffie con me. Nella visione d’insieme dell’album che uscirà, c’è sicuramente un filo conduttore tra i brani e non è casuale l’uscita di Dipendenza dopo Cartolina Portuense e Lungotevere: infatti, se la prima descrive l’incontro tra due ragazzi e la seconda racconta il loro secondo appuntamento, l’ultima rappresenta l’apice di questa storia d’amore, in cui i due si rendono conto di non poter più fare a meno l’uno dell’altra”. 


    Matteo Guidobaldi, in arte Guidobaldi, è un cantautore romano, classe ’94. Di giorno è uno studente universitario, di notte scrive canzoni perché beve troppi caffè. Prova un’ammirazione smisurata per Mina e Sir Paul McCartney. Il suo sound ha due anime: la musica leggera italiana e il brit rock.
    Nel 2018 ha pubblicato il suo primo singolo Cartolina Portuense, seguito nel 2019 da Lungotevere. Nel 2020 ha realizzato il suo albumd’esordio la cui uscita è prevista per la primavera del 2021.

  • EMA DUEMILA DIAMANTI E’ IL NUOVO ATTESO SINGOLO

    EMA DUEMILA DIAMANTI E’ IL NUOVO ATTESO SINGOLO

    Quale può essere il valore di un ultimo bacio? Forse più di duemila diamanti. 
    Questo il quesito attorno al quale ruota il testo di “Duemila Diamanti”, l’ultimo singolo di EMA.
    Il componimento racconta un’esperienza vissuta davvero, ma che allo stesso tempo va a fondersi con l’immaginazione: tramite la storia del protagonista, che solo poco prima ha rotto una relazione per lui importantissima vengono, in un primo momento, rappresentati tutti i momenti di sconforto e smarrimento, ma nella seconda metà, prende una piega completamente diversa e il protagonista decide di alzarsi e cominciare a correre verso il punto in cui la relazione é terminata, ad esprimere la voglia di rialzarsi, ricominciare a camminare e tornare sui propri passi.
    Nel finale i due si rincontrano e si fermano uno davanti all’altra:
    “L’ultimo bacio lo vuoi anche te, forse più di duemila diamanti”.

    Emanuele Prisano nasce il 24 Aprile 1989 a Tivoli, in provincia di Roma.
    Dopo aver capito che la musica è il suo mezzo di comunicazione, decide di iscriversi a una scuola di canto all’età di 19 anni.
    Nello stesso periodo partecipa al concorso canoro “Una Canzone per l’estate “ dove, oltre ad aggiudicarsi il primo posto, ottiene l’accesso diretto alle semifinali Castrocaro. 
    Visto il bisogno di esprimere le proprie emozioni decide di iniziare una collaborazione con la casa discografica Cantieri Sonori a Roma e pubblica così il suo primo Singolo “Adesso che“.
    Successivamente si chiude in studio per produrre il suo primo “EP” intitolato “Ci Vuole Coraggio” disponibile su tutte le piattaforme digitali da settembre 2019.
    Attualmente sta lavorando al suo prossimo “EP”, di cui è prevista l’uscita nel 2020, e nel frattempo continua a perfezionare le sue tecniche di canto ed interpretazione secondo la tecnica del Vms Italia di Loretta Marinez, oltre a perfezionare la scrittura dei suoi brani.

    Link al video: https://www.youtube.com/watch?v=iVrdwolra04&feature=youtu.be&ab_channel=EMAOfficial

    ASCOLTA “DUEMILA DIAMANTI”!

    Spotify: http://spoti.fi/3qoF6LK
    YouTube: https://bit.ly/39BPGrM
    Apple  http://apple.co/39DWrJC
    Deezer: http://bit.ly/3qovj8a
    Amazon: https://amzn.to/2XFFedp

  • BandazZ  mercoledì 20 gennaio esce sulle piattaforme digitali  SONHOS Il viaggio, il sogno, la poesia (Savalla Records) 

    BandazZ  mercoledì 20 gennaio esce sulle piattaforme digitali  SONHOS Il viaggio, il sogno, la poesia (Savalla Records) 

    BandazZ 
    mercoledì 20 gennaio esce sulle piattaforme digitali 
    SONHOS Il viaggio, il sogno, la poesia (Savalla Records) 
    prima parte del lavoro musicale scelto come colonna sonora del documentario
    Fellini Andata e Ritorno.


    Sarà disponibile sulle principali piattaforme digitali da mercoledì 20 gennaio la prima parte del lavoro musicale “SONHOS Il viaggio, il sogno, la poesia” (Savalla Records) di BandazZ, colonna sonora del documentario “Fellini Andata e Ritorno” di Maria Luisa Carobbio, con la partecipazione di Vincenzo Mollica, per la regia di Andrés Arce Maldonado. 
    Un racconto per immagini dove la Carobbio, esecutore fotografa, e il giornalista Vincenzo Mollica, grande amico di Fellini, ricordano con ironia e grande affetto le tante storie vissute condite da vari aneddoti, attingendo dalla memoria dell’archivio fotografico di Maria Luisa, frutto di dieci anni di collaborazione con il Maestro, che racconta un Fellini personale ed inedito.

     
    “Torniamo a celebrare il grande regista nel giorno del suo 101° compleanno, così come abbiamo fatto in occasione del centenario con il singolo Fellini, perché possa ricominciare ad essere davvero una festa senza fine”.
     
     
    SONHOS è un lavoro navigante sospeso tra due mari, il Mediterraneo e l’Atlantico; è un viaggio esplorativo e meditativo tra le sonorità della musica popolare brasiliana e non solo, dove il ritmo ancestrale del Baião trova conforto nella dolcezza malinconica della Bossa Nova e il fascino irresistibile della Milonga si fonde con le armonie classiche e liriche del Bel Canto, in una sorta di crossover che ci trasporta in quella dimensione onirica legata alla sfera dei sogni, così magistralmente rappresentata dal Maestro Federico.
     
    L’album contiene sei brani originali, scritti da Max Lantieri e Theo Salvitti, oltre all’omaggio in bossa,”Fellini”, composto dall’autrice brasiliana Raquel Durães in collaborazione con Max Lantieri. Gli altri brani sono “Inedito Minore (o dell’inquietudine)”, “Mar Morto”, “Rua do Carmo”  in doppia versione, strumentale e cantata  e “O nosso Amor”, un’elegia all’amore, idealmente dedicata a Federico e Giulietta. Questi ultimi due brani vedono la partecipazione straordinaria della performer lirica *Francesca Romana Tiddi– soprano- e del M° e Direttore d’orchestra, Alessandro D’Agostini, che ha curato l’arrangiamento per archi di “O nosso Amor”.
    L’ultima traccia strumentale è l’arrangiamento orchestrale curato da Gianmarco Mondi e George Pascal Marchese, del singolo ancora inedito Ninguém.
     
    BandazZ -SONHOS – il viaggio, il sogno, la poesia
    Dal 20 gennaio sulle principali piattaforme digitali per l’etichetta brasiliana Savalla Record.
     
    * Francesca Romana Tiddi
    Componente delle ensemble Div4s e poi Incanto Quartet, si è esibita in tutt’Europa al fianco di grandi artisti come Michael Bolton e José Carreras e ha fatto da supporto nei concerti di Andrea Bocelli, dal 2010 al 2013, affiancandolo in una lunga tournée internazionale.
     
    Track list album:
    O nosso amor
    Rua do Carmo (strumentale)
    Mar Morto
    Inedito Minore (o dell’inquietudine)
    Rua do Carmo
    Ninguém (arrangiamento orchestrale)
    Fellini
     
    Biografia
    Il lavoro BandazZ nasce dalla volontà del performer e autore Max Lantieri, musicante clandestino, come ama definirsi, che fa il suo esordio con un album dedicato al Brasile e a uno dei suoi generi musicali più conosciuti e amati, la Bossa Nova. Avvalendosi della preziosa collaborazione del chitarrista Theo Salvitti, riunisce a sé un gruppo di talentuosi musicisti del panorama jazz romano, per registrare live in studio l’album “Bossa in a jazzy dress”, che viene pubblicato il 26 giugno 2018 dall’etichetta brasiliana Savalla Records (finalista del Prêmio Profissionais da Música 2019). Da questa prima esperienza discografica e dalla collaborazione con il produttore e ingegnere del suono, Carlos Savalla nasce “Encantadoramente”, registrato a San Paolo in versione acustica per il lavoro Registros della Savalla Records e  l’idea di rendere omaggio anche alla grande musica italiana di tutti i tempi, nello stile di BandazZ. Al duo Lantieri-Salvitti si unisce la giovane performer Beatrice De Dominicis già messasi in luce nelle ultime edizioni di Edicola Fiore e Domenica in, e con all’attivo un primo singolo autoriale. 
    L’8 marzo 2019 la band ha presentato “Legata a un granello di sabbia”, una versione speciale arrangiata in Bossa Nova del celebre singolo scritto da Nico Fidenco e Gianni Marchetti, per tornare a giugno con il singolo “Sambaravá” con la B-side “Tu sei così”, omaggio a Fred Bongusto, e a settembre con il nuovo singolo “Beijinhos à beira-mar”, in collaborazione con la compositrice brasiliana Raquel Durães. A novembre 2019 esce poi “Incantevolmente”.
    Sospesi tra due mari, due lingue, due culture musicali che tentano di incontrarsi per contaminarsi, questo è il tratto che caratterizza il percorso della band che torna il 20.01.2021 con il lavoro autoriale dal titolo “Sonhos: il viaggio, il sogno e la poesia”, che é stato anticipato dal singolo “Fellini” (gennaio 2020), un omaggio al Maestro e a Settembre scorso da “Acalanto e Cafunè”, dedicato al grande scrittore brasiliano Jorge Amado. 


    Contatti:
    Site official: http://www.bandazz.com