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  • “Carry on” è il nuovo singolo delle Out Offline

    “Carry on” è il nuovo singolo delle Out Offline

    Da venerdì 20 settembre 2024 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “CARRY ON”, il nuovo singolo delle OUT OFFLINE.

     

    “Carry on” è un brano che esplora i legami umani, mossi da ricordi ed emozioni. Una delicata riflessione sul passato rivela momenti condivisi che rimangono impressi nel cuore anche se profonda è la consapevolezza che la vita evolve e che le strade intraprese possono portare a direzioni diverse, ma nonostante le difficoltà l’importante è proseguire e decidere di farlo con coraggio. La canzone invita, quindi, ad abbracciare il futuro e a continuare a camminare, anche quando il cuore è pesante di ricordi.

     

    “Occorre accettare il cambiamento per proseguire”, commentano le Out Offline.

    Biografia

    Out Offline è un gruppo composto da Sonia Lo Giudice 19 anni (Voce) e Zaira Lo Giudice 18 anni (Pianoforte/Voce). Pur essendo giovanissime, le due musiciste hanno partecipato negli anni a molti percorsi formativi con alcuni dei professionisti di maggior spicco del panorama italiano (Fabio e Ivan Lazzara, Luca Pitteri, Albert Hera, Manuel Frattini, Paola Folli, Rossana Casale, Barbara Cola, Mogol, Beppe Vessicchio, Serena Brancale e tanti altri). Entrambe studentesse al Conservatorio, Sonia laureata in canto Jazz e specializzanda al biennio del Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano ed al Biennio di Musica Culture Media Performance dell’Università Statale di Milano, Zaira laureanda in Pianoforte Jazz al Conservatorio “Arcangelo Corelli” di Messina, si sono esibite in diverse manifestazioni musicali e contest di rilevanza nazionale ed internazionale. Out Offline nasce con l’intento di mettere a frutto la vena creativa di entrambe le componenti attraverso un percorso caratterizzato da una frizzante e sofisticata contaminazione di stili spaziando tra le sonorità della musica elettronica, i colori del jazz, la vivacità della fusion, l’imprevedibilità e le reminiscenze dell’R&B.

    Col il loro primo singolo inedito “Endless Loop” da loro scritto in testo e musica, pubblicato a Dicembre 2021 (HiFunk Records), hanno avuto un ottimo riscontro di critica (recensione su Corriere della Sera, Corriere dello Spettacolo, Corriere Nazionale, Geonews etc.), il videoclip del brano (regia Stefano Taccucci) ha vinto il Metro Contest organizzato da Telesia (leader della GO TV. ) ed è andato in rotazione per due settimane su tutti gli schermi delle Metropolitane, degli Aeroporti, dei Bus e delle Stazioni ferroviarie, è inoltre in rotazione su Odeon TV ed altre 150 emittenti DTV, ottimo riscontro anche dalle piattaforme streaming Spotify,Deezer, Amazon Music e Youtube. Il 10 Giugno 2022 esce il secondo singolo “BALI”, scritto da loro in testo e musica (HiFunk Records) ed il 10 Dicembre 2022 il terzo singolo “Tutto bene” scritto in collaborazione con Luca Sparagino e Giorgio De Petri edito da Groove-it ed il cui videoclip viene trasmesso in anteprima su Rai TGR. Con i loro primi due singoli inediti sono state Semifinaliste del Premio Lunezia 2022, Finaliste del premio “A Voice for Europe”, Vincitrici del secondo premio Contest “MAG STAGE” 2022 festival della musica emergente, Vincitrici del contest “Promuovi la tua musica” Feltrinelli 2022, Vincitrici del secondo premio e del Premio Speciale Giovani Promesse “Le Note nel Cuore” 2022, finaliste premio Eleonora Lavore 2023, semifinaliste “Una Voce per San Marino” 2023, vincitrici del Premio Miglior brano radiofonico “Le note nel cuore” 2023. Nel Giugno 2023 pubblicano l’inedito “Mai Sola”, nel Dicembre 2023 pubblicano “Cicatrice allo specchio” il cui videoclip viene trasmesso in anteprima da SKY e viene riconosciuto tra le migliori 20 uscite di Dicembre e Gennaio 2024. Nel Marzo 2024 pubblicano l’ultimo singolo “171” il cui videoclip viene trasmesso in anteprima su “Il Messagero.it”. Nell’Aprile 2024 aprono il concerto di Paolo Benvegnù, vincitore del Premio Tenco 2024, al Tambourine di Seregno. Nell’Agosto 2024 aprono una tappa del tour mondiale di Carmen Consoli “Terra Ca Nun Senti”.

    “Carry on” è il nuovo singolo delle Out Offline disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica da venerdì 20 settembre 2024.

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  • “Arancione EasyJet” è il nuovo singolo degli Alhena

    “Arancione EasyJet” è il nuovo singolo degli Alhena

    Da venerdì 20 settembre 2024 sarà disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in rotazione radiofonica “ARANCIONE EASYJET”, il nuovo singolo degli ALHENA.

    “Arancione Easyjet” è un brano che racconta di un incontro del tutto casuale tra due persone che vivono la sensazione di una profonda connessione emotiva, pur non sapendo assolutamente nulla l’una dell’altra. È in una cornice di totale inconsapevolezza che si ritrae un’unica, grande certezza: due cuori che battono forte quando le mani di entrambi si stringono nella spontaneità di un istante. Ed in fondo, Arancione EasyJet ci insegna due cose: che i dettagli che osserviamo hanno, a volte, un colore ben preciso. E che alla fine, su quella storia del Sabato in cui è meglio uscire e della Domenica in cui ci pervade un senso di malinconia, aveva davvero ragione Leopardi.

    Commenta la band a proposito del brano: “Quando abbiamo scritto Arancione Easyjet volevamo raccontare della bellezza che c’è nelle connessioni emotive che nascono in un momento e delle cose che possiamo capire su qualcuno semplicemente notando dei piccoli dettagli. A volte, però, riassumiamo il tutto dicendo che è soltanto una canzone che parla di una ragazza che indossava una maglietta arancione”.

    Biografia

    Alhena è una band formatasi a Roma nel 2022 ispirata dal sound delle più importanti formazioni pop e synth-pop italiane ed internazionali (Coldplay, Pinguini Tattici Nucleari, Thegiornalisti). La band nasce dall’incontro tra Andrea Tantimonaco, Nicolò Tammaro nel Centro di Formazione Artistica e Professionale “Armonie Musicali” di Roma, dove collaborano nei laboratori di musica d’insieme e suonano in alcuni locali della capitale, tra i quali Largo Venue.

    Nel 2022 pubblicano il loro singolo di esordio autoprodotto “Come la Neve” e nell’estate del 2023 si classificano terzi all’Aprilia Original Music. Alla fine del 2023 ottengono il loro primo contratto di coproduzione con UpMusic Studio / Il Branco Publishing grazie al quale collaborano con Sabatino Salvati e Vittorio Valenti al brano “Arancione easyJet”.

    La band è formata da: Andrea Tantimonaco (voce / chitarra / tastiere) nonché autore e produttore dei brani. Studia canto con il cantautore e vocal coach Andrea Di Giustino, e si approccia alla produzione musicale grazie anche alla didattica di Matteo Cantaluppi; Nicolò Tammaro (batteria / drumpad / percussioni). Studia batteria con Roberto Pirami (coach Tour Music Fest); Stefano Taborri (basso). Studia al Saint Louis College of Music ed è bassista, tra l’altro, nella band Hofmann Orchestra.

    “Arancione EasyJet” è il nuovo singolo degli Alhena disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica dal 20 settembre 2024.

  • “Entropy” è il nuovo album dei Moonshine Booze

    “Entropy” è il nuovo album dei Moonshine Booze

    Da venerdì 20 settembre 2024 sarà disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in formato fisico “ENTROPY” (Overdub Recordings), il nuovo album dei MOONSHINE BOOZE.

    “Entropy” è il cambiamento che definisce l’inarrestabile processo evolutivo dei Moonshine Booze, che quantifica l’elevato tasso di disordine in un ordine compositivo attraverso 12 tracce strumentali, totalmente esenti da vincoli e regole convenzionali. L’album si propone di riscattare il momento storico musicale, percepito come futile e vuoto, che stiamo subendo. In quest’ultimo lavoro, il power duo si lascia trascinare dalle emozioni e dalle ispirazioni, senza vincoli, dando così libero spazio alle loro suggestioni, senza mai preoccuparsi di soddisfare le aspettative del momento e dedicandosi alla pura creazione musicale. Il sound di “Entropy” evoca la colonna sonora di una vecchia pellicola e ad esperienze vissute senza tempo, nella sua natura più pura e schietta, rigorosamente guidata dalla curiosità. Anche la sequenza dei brani segue un filo attinente ai momenti vissuti.

    Commenta la band così la nuova release: “Dicono che fare arte vera è forse l’unico mezzo che ha l’uomo per limitare l’inesorabile perdita di qualità delle cose e contrastare l’entropia, ma noi sosteniamo pienamente l’idea dello scrittore Rudolf Arnhem: il disordine non è l’assenza di qualsiasi ordine, ma lo scontrarsi di ordini privi di mutuo rapporto”.

    “ENTROPY” TRACKLIST:

    01 – Nemesis

    02 – Drink Your Milk

    03 – Dystopian

    04 – Running Out

    05 – The Shadow Of My Rose

    06 – Pandora’s Playground

    07 – The Death Rattle

    08 – Funny Like A Mosquito

    09 – Blind Side

    10 – The Good Ol’ Days

    11 – A Long Shortcut

    12 – Los Linderos

     

    Biografia

    I Moonshine Booze nascono in Abruzzo nell’estate 2013, da un progetto di Emiliano D’Ignazio (chitarra) e Fabio Mancini (batteria). Dopo aver militato per più di trent’anni in varie bands in Italia e negli States raccogliendo e rielaborando esperienze diverse in svariati generi musicali.

    Nel 2017 incidono il primo album di debutto (auto prodotto) “Desert Road” e nell’ estate del 2019, tornano in studio per registrare 15 tracce: “Pandemonio”, per l’etichetta “Overdub Recordings”.

    All’inizio del 2024 entrano in studio con materiale inedito per un nuovo progetto strumentale, “Entropy”.

    Dopo i singoli “Running Out” e “The shadow of my rose”, “Entropy” è il nuovo album dei Moonshine Booze, pubblicato da Overdub Recordings e distribuito via Ingrooves/Universal, disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in formato fisico da venerdì 20 settembre 2024.

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  • “Esagerato” è il singolo d’esordio di Nicole

    “Esagerato” è il singolo d’esordio di Nicole

    Dal 20 settembre 2024 sarà in rotazione radiofonica “ESAGERATO”, il primo singolo di Nicole.

     

    “Esagerato” è un brano autobiografico che racconta un’esperienza d’amore tipica adolescenziale. Si tratta di una relazione che non ha mai avuto inizio ma in qualche modo si è conclusa, lasciandosi dietro molte incomprensioni e forse anche ripensamenti. Il titolo descrive a pieno il comportamento ed il carattere del ragazzo in questione: pensa di poter avere qualsiasi ragazza senza neanche sforzarsi, basta solo uno scambio di sguardi. È il solito ragazzo che un giorno ti riempie di attenzioni e quello successivo ribalta la situazione facendo credere a tutti, specialmente al suo amico, ex ragazzo dell’artista, di essere solo ed unicamente tu a far le avance a lui. Il tutto si può descrivere al meglio con una frase del lyrics: “mille cose dette ma poi zero fatti, baby con te sono solo sogni infranti”.

    Spiega l’artista a proposito del nuovo brano: Stento ancora a credere che un mio brano, scritto interamente da me, stia diventando pubblico a tutti. Se lo dicessi alla me bambina di circa 10/11 anni fa, scommetto che scoppierebbe a ridere e a piangere nello stesso tempo dalla sorpresa. La stesura di questo brano è cominciata a luglio del 2023, ed ha richiesto più o meno un mese di tempo per la scrittura e la scelta della melodia. Successivamente lo avevamo archiviato poiché avrei voluto come prima pubblicazione un pezzo di un altro genere. Un giorno però cercando tra alcuni file, mi è saltato all’occhio l’audio intitolato ‘Esagerato’ e ho deciso di ascoltarlo. Da quel momento in poi ho capito che era questo il brano con cui avrei debuttato, perché è stato veramente il primo pezzo in cui mi sono cimentata da sola nella scrittura e composizione musicale. Sono molto legata ad esso, perché ricordo ancora le emozioni che ho provato quando mi hanno messo davanti un foglio e mi hanno detto: ‘E’ arrivato il momento di scrivere il tuo primo singolo!’. Concludo dicendo che mi sono divertita molto durante la formazione del brano e spero che ciò possa arrivare a chi lo ascolterà!”.

    Biografia

    Nicole è una giovane artista calabrese (Catanzaro Lido).

    Tra le esperienze di canto che ha affrontato nel corso della sua giovane vita, la più importante, significativa e bella è stata la partecipazione come corista e violinista ad Xfactor Albania dopo aver superato una selezione all’interno della scuola di canto che frequenta per partecipare all’esibizione del gruppo “THE CHEMICALS”, formato da Jonid Gjoka, Giovanni Orefice e Rosario Canale.

    Nicole da quattro anni frequenta la scuola di canto “RC Voce Produzione” di Cecilia Cesario e Rosario Canale.

    “Esagerato” è il singolo d’esordio di Nicole disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 15 agosto 2024 rotazione radiofonica dal 20 settembre.

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  • Sergio Casabianca: venerdì 4 ottobre in concerto al Gravina International Jazz

    Sergio Casabianca: venerdì 4 ottobre in concerto al Gravina International Jazz

    Venerdì 4 ottobre alle ore 21.00 Sergio Casabianca si esibirà live in trio all’interno del Gravina International Jazz a Gravina di Catania.

    Sergio Casabianca, all’interno della splendida cornice della Sala delle Arti “Emilio Greco” in occasione del Gravina International Jazz, proporrà live alcuni brani tratti all’ultimo album “De Visu” (uscito il 6 ottobre 2023 per TRP Music), alcuni pezzi della tradizione jazz e un’anticipazione di nuovo materiale inedito.

     

    Formazione: Sergio Casabianca (Chitarra), Riccardo Grosso (Contrabbasso), Peppe Tringali (Batteria).

    “De Visu” è disco jazz di brani inediti, in guitar trio, del chitarrista catanese Sergio Casabianca. Insieme a lui completano la formazione Riccardo Grosso al contrabbasso e Peppe Tringali alla batteria. Il taglio delle composizioni originali di Casabianca varia dal semplice al ricercato passando dal sound soft di ballad eteree e sentimentali come “Sire”, “Birds of San Marco” e “Fondamenta Nuove”, ad un jazz post-bop dal tono sia dissacrante e diretto, che introspettivo e riflessivo, come in Dreams in a Spiral, Raining in My House e De Visu. Non mancano riferimenti chiari all’interesse ed il piacere per il feel ritmico del funk come in “Desk of Love” e la stessa “Milo Crew”. Casabianca usa una chitarra archtop a cassa larga, dal suono caldo e legnoso – tipico del jazz – talvolta miscelando questo timbro a sonorità, effetti e stilemi decisamente moderni.

    Spiega l’artista sul nuovo album: “L’uscita di questo mio disco ha sicuramente una notevole importanza per me. De visu è un punto di partenza, un lavoro in cui ho voluto raccogliere materiale musicale di diversa natura, senza lasciare nulla da parte, per cercare di condividere le mie note, le mie necessità artistiche e la mia creatività con colleghi ed ascoltatori. E’, come detto, il punto di partenza da cui si diramano diverse strade per il futuro. La mia mappa musicale è in continuo aggiornamento”.

    Ascolta l’album: https://open.spotify.com/intl-it/album/5U01t0B8t19liv2x1wxS7d

     

    Biografia

    Sergio Casabianca è un chitarrista jazz italiano, nato a Catania nel 1990.

    Vive in Sicilia dove si occupa di didattica, produzione musicale e divulgazione in ambito di chitarra jazz e moderna.

    Nel 2023 ha pubblicato il suo ultimo disco “De Visu”, edito da TRP Music, che ha ricevuto numerosi consensi dalla critica e segnalazioni su riviste specializzate italiane ed estere come Musica Jazz, Jazzit, Jazz Guitar Today ed altre ancora.

    E’ stato finalista di concorsi internazionali come il “Premio Massimo Urbani” ed il “Baku Jazz Competition”.

    Nel 2017 ha pubblicato il suo primo disco da leader, in quartetto, dal titolo “Out of Cage”, incentrato sulla rielaborazione della musica del grande Charlie Parker.

    E’ stato Artist- Exhibitor della Wambooka presso il NAMM 2020 a Los Angeles ed Artist Dogal Strings.

    E’ autore di vari articoli per il rinomato blog Guitarprof.it, ai primi posti in Italia, in cui si occupa di chitarra jazz, improvvisazione, trascrizioni, tecnica e storia della chitarra jazz.

    Dal 2024 collabora stabilmente con AMG – Alessio Menconi Guitar Institute come insegnante.

    Ha all’attivo 2 dischi da leader e diversi lavori da sideman, come il disco di conduction sperimentale “Another Way For Meditation”, d Francesco Cusa e “Glenn Miller Story” con la HJO Jazz Orchestra.

    Ha collaborato, in ambito jazz e di musica cantautorale con musicisti e progetti del calibro di Francesco Cusa, Giuseppe Urso, Carlo Cattano, Paolo Sorge, Archinuè, HJO Jazz Orchestra, Federico Saccà, Peppe Tringali, Emanuele Primavera, CESM Jazz Orchestra. Ha curato la sua formazione nei conservatori di Catania, Venezia e Palermo.

    Diplomato prima in Chitarra Jazz presso il Conservatorio “Bellini” di Catania nel 2015, consegue poi il Diploma di Biennio Specialistico in Chitarra Jazz presso il Conservatorio “Alessandro Scarlatti” di Palermo con una tesi compositiva (concerto in 5 movimenti) per chitarra elettrica ed orchestra jazz dal titolo “Making Love To Universe” con il massimo dei voti e la menzione d’onore.

    Si è esibito in concerto in festival e rassegne come “Zafferana Jazz Festival 2020”, in calendario insieme a Matteo Mancuso, Omar Sosa e Kurt Rosenwinkel; “Baku Jazz Festival”(Azerbaijan), “Battiati Jazz Green Festival”, “Catania Jazz Marhaton”, “ISMEZ MUSIC LIVE 2017” – Casa del Jazz, Roma e altri ancora.

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  • “Preservare” è il nuovo singolo di Christian Diotto

    “Preservare” è il nuovo singolo di Christian Diotto

    Dal 20 settembre 2024 sarà in rotazione radiofonica “PRESERVARE”, il nuovo singolo di Christian Diotto  disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 13 settembre.

     

    “Preservare” è un brano autobiografico che invita a fermarsi un attimo per contemplare chi amiamo veramente, in una vita frenetica, dove tutto accade e scorre velocemente, spesso senza nemmeno accorgercene.  Il dolce ricordo permette di immergersi profondamente in un crescendo sempre più intenso, fino a esplodere in una dichiarazione d’amore incondizionato ed eterno. Il tema prevalente della canzone è la perseveranza, attraverso la quale l’autore si manifesta con anima e cuore per rassicurare l’altro, nonostante le proprie vicissitudini, garantendogli protezione dai mali, pericoli e danni che la vita può inaspettatamente presentare.

    Il messaggio che la canzone vuole trasmettere è l’importanza di rimanere perseveranti, fedeli e prosperosi, al fine di realizzare i propri desideri, senza mai arrendersi di fronte alle avversità, dalle quali si può uscire vincitori, soprattutto insieme. In una vita come quella attuale, caratterizzata da una particolare fase evolutiva, la speranza deve essere l’ultima a morire. Ritorna il tema della distanza, che traspare a tratti nel testo, ma viene superato grazie al fatto che la memoria non cancellerà mai nulla di ciò che è stato, e che per riavvicinarsi c’è sempre modo e tempo.

    Spiega l’artista a proposito del nuovo brano: “Preservare l’ho scritta e composta dopo ‘Anche questa volta’, il mio primo singolo, pertanto ero ancora in una fase di work in progress in termini di cambiamento. Ci tengo a dedicare questa canzone a tutte quelle persone che ho incontrato finora nella mia vita e con cui si è creato un forte legame affettivo. In particolare, nel testo mi rivolgo a mio fratello. Sebbene siamo due persone molto diverse a livello caratteriale, ho sentito il bisogno di rivolgermi lui  con tutta la mia sincerità, la quale fatica a emergere nel quotidiano. Per me, la perseveranza è fondamentale ed è anche un po’ la chiave della vita. La percepisco come una forza interiore che parte dal profondo e si manifesta verso l’esterno, vincendo sempre di fronte a ogni ostacolo, poiché ricca di virtù. Se non preserviamo prima di tutto noi stessi, è difficile preservare gli altri. Mi è capitato di attraversare un periodo complicato della mia vita, in cui ho avuto la fortuna di ricevere la certezza e la sicurezza di cui avevo bisogno in quel momento da altre persone. Devo ammettere che è stata proprio una bella sensazione sentirmi accolto in profondità e, quindi, preservato. Credo che non sia nemmeno scontato che una persona si dia in tal modo pur di non vederti soffrire. Una frase del testo a cui tengo particolarmente è: ‘E se fuori i giorni passano, io ti stringerò in un attimo’. Per me questa frase ha un valore inestimabile, e per quanto possa sembrare banale, in realtà non lo è affatto. Credo che, involontariamente, contribuiamo fin troppo al bene materiale della società e ci dedichiamo poco o niente a quello morale, o meglio ontologico. Se una persona si distogliesse un istante dagli obblighi e doveri e si soffermasse a riflettere sul fatto che quella a lei cara oggi c’è, ma domani potrebbe non esserci più, coglierebbe subito l’importanza di starle più vicina, fisicamente e affettivamente. Ritengo che questo non sia né da banalizzare né da sottovalutare, poiché un abbraccio o un bacio valgono più di tante altre cose. È necessario rendersi conto che il tempo passa, come anche le persone, e se davvero ci teniamo… lasciamoci andare!”

    Il videoclip di “Preservare” è ambientato in un parco a tema con murales, che fanno da sfondo e rappresentando al meglio i versi della canzone. A differenza del videoclip del primo singolo “Anche questa volta”, questo vuole illuminare e far luce sulla vita guardandola con occhi più positivi; per questo motivo è girato a colori. Il protagonista è Christian che si trova in uno stato di quiete, più consapevole e maturo, riuscendo a lasciarsi alle spalle un passato tormentato e guardando avanti mettendosi anche a disposizione del prossimo. Le scene sono alternate a situazioni più intime in cui Christian si trova sotto la pioggia, per creare la giusta intensità che caratterizza il pezzo, dove l’amore è sempre dominante e sembra piovere incessantemente sul suo corpo, che ne è in balia. Le due rose che tiene con sé in questi ultimi spezzoni vogliono rappresentare il legame e l’amore inseparabile fra due persone, e dunque la perseveranza del rapporto nel tempo.

    Guarda il videoclip su YouTube: https://youtu.be/bwRcWH5pR_w

    Biografia

    Christian Diotto è un cantante italiano. Nato a Padova il 26 aprile 2002, Christian si avvicina alla musica sin da piccolo, fin quando a tredici anni ci si appassiona. Comincia a cantare a livello amatoriale e il suo punto di riferimento fin dall’inizio è Noemi.

    A marzo 2024 esordisce con il brano “Anche questa volta”.

    “Preservare” è il nuovo singolo di Christian Diotto disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 13 settembre 2024 e in rotazione radiofonica dal 20 settembre.

  • mde, strepitosamente 1’ep

    mde, strepitosamente 1’ep

    Si chiamano “mde” e sono catanesi. Francesco Scarcipino e Gianmarco Licciardello, il corpo e l’anima di uno straordinario progetto artistico declinato ne “1’ep”. Un microfono, una tastiera anni Novanta e dei pezzi che faranno strada. Una chimica scattata sui banchi di scuola nel 2014, tuttavia la decisione di pubblicare i primi lavori, con l’acronimo “mde”, arriva solo dieci anni dopo. In concomitanza con la sensazione che quanto avevano prodotto fosse finito. A fronte di molti brani inediti, infatti, sono stati selezionati per “1’ep”solo quelli percepiti come conclusi. Canzoni a cui il tempo non avrebbe dato una nuova forma o nuove sfumature di significato.

    Dentro le mura di “Buddy Sound” nascono così sei piccole gemme, in italiano e in inglese per arrivare dritto al cuore di chi le ascolta. Nel tentativo di rendere orgogliosamente “pop” una musica che abbia un contenuto e un gusto, senza mai uniformarsi a messaggi ovvi e di largo consenso. Questa la tracklist: “Underneath”, “Nowhere”, “Sottovoce”, “For yourself”, “Fiori azzurri”, “µútes”.

    Dirette, immediate, ricercate, tutte le tracce de “1’ep” traggono ispirazione dal grande amore per la vita di Francesco Scarcipino e Gianmarco Licciardello. E inevitabilmente raccontano anche della loro Sicilia: «È la nostra culla, spesso fonte di ispirazione con i suoi sfondi e i suoi profumi. Catania, in particolare, è poi una città perfetta per comporre. Non c’eravamo mai resi conto di come ti faccia venir voglia di mare a mezzanotte, anche senza far nulla. E il “far nulla” in quelle ore della notte è di fondamentale importanza per chi scrive musica.»

    Ogni pezzo ha una storia, una sfumatura, una verità a parte. Interpretate magistralmente da musicisti del calibro di Enrico Sangiorgio alla batteria, Claudio Ursino al basso e Antonio Spina alla chitarra. Ma il gruppo non è solo chi la musica la fa, è pure di chi la trasforma in immagine. La copertina de “1’ep” e le singole cover art sono opera di Enzo Costa, alias Geko, eccezionale a rendere visivamente questo splendido sogno diventato realtà.

    «Si commette un errore se si pensa che i sogni abbiano sede altrove dal luogo di origine.» concludono gli mde «La radice è nella nostra terra, lo sappiamo bene. Come sappiamo altrettanto bene che non è qui che raggiungeranno l’apice. I sogni si avverano con i fatti, e stiamo lavorando affinché camminino sulle proprie gambe.»

    Segui gli mde su Instagram / Spotify / TikTok

  • Tra ‘u mari e li campagni, Alessandro D’Andrea Calandra nel ricordo del giudice Beato

    Tra ‘u mari e li campagni, Alessandro D’Andrea Calandra nel ricordo del giudice Beato

    “Tra mare e campagna”, nella sua Canicattì, c’è un bambino al quale la vita sorride. È il beato giudice Rosario Angelo Livatino, assassinato dalla criminalità organizzata il 21 settembre del 1990. Il cantautore Alessandro D’Andrea Calandra ricorda la tragedia del magistrato, simbolo dell’integrità morale dei siciliani migliori. Un uomo del nostro tempo. Se non fosse stato ucciso, oggi sarebbe ancora in servizio.

    “Tra ‘u mari e li campagni” evoca i luoghi dell’entroterra agrigentino. Colori, odori, sapori che si avvicinano alle sensazioni che certamente ha provato il giudice Livatino nell’infanzia. Soavi e aspri, com’è stata la sua vita. Una straordinaria composizione poetica di Alessandro D’Andrea Calandra, con la volontà di evidenziare il terribile sacrilegio che si compie quando una vita viene spezzata. Un brano accorato, nel quale l’attenzione concentrata sul piccolo Rosario rende ancora più evidente l’empietà. Quando il sentimento puro di giustizia è stato profanato dalle persone peggiori della dilaniata eppure meravigliosa Sicilia.

    «Ho sempre sentito l’esigenza di ricordare questo nostro fratello, questo giovane uomo che ho avuto la fortuna di conoscere personalmente.» spiega l’artista «Mio zio era il titolare del ristorante nei pressi del vecchio tribunale di Agrigento, dove Rosario pranzava tutti i giorni. Di lui mi colpiva la serenità nello sguardo e la pacatezza nei modi e nel parlare.»

    Morto ammazzato per mano di quattro sicari sul viadotto Gasena lungo la SS 640 Agrigento-Caltanissetta, il giudice siciliano viene proclamato beato il 9 maggio 2021. Alle parole e alla musica di Alessandro D’Andrea Calandra il compito di tenere vivida l’immagine, di onorare i figli migliori della sua terra. Benedetta e maledetta allo stesso tempo: «Rosario Angelo Livatino è la sua fede. In Dio e nella giustizia divina, laddove la giustizia degli umani non può entrare.»

    Tra ‘u mari e li campagni è disponibile anche su Spotify e YouTube

    Segui Alessandro D’Andrea Calandra su FB / IG / ST / TT / YT

  • Trentino Music Arena con il live dei The Kolors si chiude l’estate 2024

    Trentino Music Arena con il live dei The Kolors si chiude l’estate 2024

    A chiudere la stagione estiva 2024 alla Trentino Music Arena sono saliti sul palco davanti a 2700 spettatori i The Kolors con le loro hit che hanno scalato le classifiche italiane e internazionali degli ultimi anni.

    “RAGAZZI IN FESTA”, l’evento per tutte le generazioni, è stato l’ultimo appuntamento dell’estate 2024 alla Trentino Music Arena domenica 15 settembre 2024.

    Dopo il pomeriggio dedicato ai bambini  con i personaggi di Rai Yoyo che si è svolto all’interno del Festzelt dell’Oktoberfest Trento, sul palco della Trentino Music Arena si sono svolte le finali dei contest “International Voice & Baby Talent Festival” e “European Voice & Sound” , i contest organizzati da Nove Eventi Srl dedicati ad artisti emergenti divisi rispettivamente per cantanti e musicisti tra i 3 e i 17 anni e dai 17 anni in su.

    MASH

    (Vincitore European Voice & Sound – Vocal)

    MATTIA BERNARDO

    (Vincitore European Voice & Sound – Instrumental)

    VIVIAN POLINASKY

    (Vincitore International Voice & Baby Talent Festival – Vocal)

    ALESSIA PRESTIFILIPPO

    (Vincitore International Voice & Baby Talent Festival  – Vocal)

    MARK NOSARASKYI

    (Vincitore International Voice & Baby Talent Festival – Instrumental)

    A seguire, ad aprire il concerto dei The Kolors, sono saliti sul palco gli artisti del “TMA CONTEST – Sali sul palco della Trentino Music Arena”, il contest organizzato dal Centro Servizi Culturali Santa Chiara per dare l’opportunità ad artisti trentini e band trentine di salire sul palco della Trentino Music Arena prima dei grandi nomi della nuova scena musicale:

    LIL SANAX

    PKR

    HERR

    COOL RULERS

    LITTLE FINGER.

    CENTRO SERVIZI CULTURALI SANTA CHIARA

    Sito Web | Instagram


    NOVE EVENTI SRL
    Sito Ufficiale | Facebook | Instagram

  • “Spike Lee” è il nuovo singolo di Dalîlah

    “Spike Lee” è il nuovo singolo di Dalîlah

    Dal 20 settembre 2024 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming “SPIKE LEE” (Matilde Dischi), il nuovo singolo di Dalîlah.

    “Spike Lee” è un brano pop-reggaeton elegante e accattivante che tratta, in modo malinconico e allo stesso tempo sognante, grazie alla scelta dei suoni e i cori caldi, il tema del sentirsi piccoli,  inadeguati, fuori luogo, mai abbastanza all’altezza, tanto che le paranoie diventano film, come quelli di “Spike Lee”.

    Commenta l’artista a proposito del brano: “Ho scritto Spike Lee perchè per molto tempo mi sono sentita inadeguata, non all’altezza, e ancora tutt’ora ci combatto. Scrivere questo brano mi ha aiutato a prendere atto di questa mia debolezza e mi ha dato forza, e anche attraverso il videoclip ho voluto dimostrare (più di tutto a me stessa), di aver superato questi limiti. Ho vissuto la sindrome del brutto anatroccolo sin da piccola. Ero la bambina un po’ bruttina, con un carattere introverso e troppo, troppo sensibile. Ora so chi sono, so come sono e sono fiera della persona che sono diventata anche grazie a quello che sono stata. Con questo video ho voluto tirare fuori una parte di me che ho sempre sognato, ma che mai avevo avuto il coraggio di far uscire fuori. Ci sono tante parti di me che vorrei far uscire attraverso la musica, con questo video ve ne presento una”

    Biografia

    Dalîlah scrive ciò che sente e scrive ciò che è; una cantautrice versatile, nata ad Arzachena (Costa Smeralda) cresce in giro per il mondo alla ricerca di se stessa. É piena di influenze internazionali, ha vissuto in Irlanda e Australia dove ha iniziato a scrivere i suoi primi testi e ha capito l’esigenza di dover parlare attraverso la musica.

    Attualmente vive tra Milano e la Sardegna, suona ukulele, chitarra, produce le demo dei suoi brani e scrive canzoni su di lei, su ciò che la circonda, sulla quotidianità e sui mille viaggi che fa dentro l’astronave della sua testa in modo autentico e diretto.

    È stata notata anche da Amici nel 2021 e da Spotify grazie agli ultimi brani usciti: “CALICI” e “MILLE PARE, entrando nelle playlist editoriali quali, “New Music Friday”, “EQUAL Italia” “Scuola indie” e “Caleido”.

    Calca numerosi palchi, apre il concerto dei The Kolors e Capo Plaza alla Trentino music Arena, suona all’Ateneika Festival a Cagliari, Bologna, Jesolo, Milano, ecc. Porta in giro la sua musica anche in tv, in Rai e viene invitata a Rai radio 2 per la diretta tv.

    Oltre alla musica ha una passione per la moda e la fotografia.

    “Spike Lee” è il nuovo singolo di Dalîlah disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 20 settembre 2024.

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