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  • Grifoni: il nuovo singolo “Lei Mente”

    Grifoni: il nuovo singolo “Lei Mente”

    GRIFONI, artista poliedrico e di talento dietro il progetto artistico AurioN, lancia il suo nuovo singolo intitolato “LEI MENTE”, disponibile dal 17 Maggio 2024. 

     

    Distribuito da ADA MUSIC ITALY, questo brano promette di coinvolgere gli ascoltatori con la sua autenticità e la sua intensità emotiva.

    Con radici profonde tra Londra e l’America, GRIFONI, anche conosciuto come AurioN, è un cantante, cantautore e poeta la cui musica riflette la sua passione per la narrazione e la cultura, ispirandosi a epiche narrazioni come l’Odissea e l’Eneide, infatti il nome AurioN incarna la nuova alba, simboleggiando un nuovo inizio e un viaggio di crescita personale e artistica.

    “LEI MENTE” nasce da una singolare ispirazione verso una donna ed è stata scritta tutta d’un fiato.

    Questa semplicità e spontaneità dell’artista traspare chiaramente nel brano, che offre agli ascoltatori uno spazio aperto per riflettere e connettersi con le proprie esperienze e emozioni.

    La musica di GRIFONI sfida categorizzazioni e generi, spaziando dal pop melodico al rock alternativo. Tuttavia, al cuore del suo lavoro c’è una cruda autenticità che trasmette l’essenza delle relazioni umane, dalla gioia al dolore, dalla speranza alla redenzione.

    Il singolo “LEI MENTE” è un’anteprima di ciò che GRIFONI ha in serbo per il pubblico, un brano che tocca le corde del cuore e lascia un’impronta indelebile nell’anima di chi l’ascolta.

    Link al video: https://www.youtube.com/watch?v=zCnLWGn1oZk

  • “Chasing Dreams” è l’EP d’esordio dei Whisper Of A White Bullet

    “Chasing Dreams” è l’EP d’esordio dei Whisper Of A White Bullet

    Dal 21 maggio 2024 è disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in formato fisico “CHASING DREAMS” (Overdub Recordings), il primo EP dei WHISPER OF A WHITE BULLET.

    “Chasing Dreams” è il primo EP dei Whisper Of A White Bullet, composto da sei canzoni. Questo lavoro è il risultato di un’evoluzione sonora, stilistica e personale che ha radici profonde. Nasce dall’ ossessione di creare qualcosa di personale e farlo sentire agli altri mentre dentro brucia il sogno di poter vivere di musica, pur consapevoli delle difficoltà che questa ambizione comporta. L’EP è il frutto di ore spese a provare e riprovare le canzoni e gli arrangiamenti cercando il giusto mix tra le influenze dei quattro componenti della band, mantenendo sempre originalità e fedeltà a se stessi.

    Spiega la band a proposito dell’EP: “Chasing Dreams è una dichiarazione di intenti, una summa delle influenze dei membri della band. Dietro ai riff incalzanti, ai soli, agli scream, si percepisce la visione della vita che ci caratterizza. Non ci sono pulpiti da cui partono prediche, ma uno storytelling del quotidiano filtrato attraverso una ricerca delle parole che non possono essere separate dalla musica”.

    TRACKLIST:

    1 – OVERCOME

    2 – SEVEN

    3 – OF LIFE

    4 – A PART OF ME

    5 – PLAGUE

    6 – OUT OF CONTROL

    Biografia

    “C’è una forza motrice più forte del vapore, dell’elettricità e dell’energia atomica: la volontà”. (Albert Einstein). Questa frase rappresenta bene il progetto Whisper Of A White Bullet. Mille peripezie, mille cambi di line up e finalmente una stabilità che ha portato nuove canzoni, nuova linfa vitale ed una maggior consapevolezza. Le varie influenze musicali si uniscono in un mash-up che definiamo post-hardcore.

    “Chasing Dreams” è l’EP d’esordio dei Whisper Of A White Bullet distribuito da Overdub Recordings, disponibile sulle piattaforme digitali e in formato fisico dal 21 maggio 2024.

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  • Joe T Vannelli: esce il remix di “Sweetest day of May” feat. Intelligenza artificiale

    Joe T Vannelli: esce il remix di “Sweetest day of May” feat. Intelligenza artificiale

    Dal 17 maggio 2024 sulle piattaforme digitali di streaming e dal 24 maggio 2024 in rotazione radiofonica il remix di “Sweetest day of May”: il celebre brano del 1995 pubblicato per Dream Beat e Positiva UK che vantava la collaborazione di Janice Robinson, la figlia del Reverendo Robinson di New Jersey, capo del coro gospel di New York che ha partecipato al pezzo, oggi viene riproposto in una nuova veste realizzata con l’intelligenza artificiale.

     

     

    Dopo essere stato il primo italiano al numero 1 della classifica dance UK con la versione originale del 1995, Joe T Vannelli ripropone “Sweetest day of May” con l’intelligenza artificiale come protagonista della parte canora. Questo brano ha segnato la carriera di Joe T Vannelli consacrandolo a precursore del genere e gli ha permesso di raggiungere grossi traguardi un anno prima rispetto al successo mondiale di Robert Miles con “Children” di cui Vannelli è stato artefice e produttore.

    Guarda qui il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=3s-yzQqbbPo

     

     

    Sabato 31 agosto 2024 in occasione di “Milano è viva” e in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Milano, Joe T Vannelli porta il suo show ventennale al Castello Sforzesco di Milano. Biglietti disponibili da oggi su Mailticket.

    Per celebrare il suo ventennale, torna il format che ha segnato un decennio di storia del Club: JOE T VANNELLI presenta SUPALOVA sabato 31 agosto 2024 alle ore 21.00 al Castello Sforzesco di Milano in occasione della manifestazione “Milano è viva”. Sul palco con lui Federico Scavo/The Cube Guys, Vannelli Bros, Silvano Del Gado, Mc Cody/Ania J, Lusio Toledo/Micheal Prince,  Dj Kid: JJ Vannelli.

    SUPALOVA è lo show musicale per eccellenza del club italiano, una rappresentazione artistica a tutti i livelli che ha totalizzato numeri record con presenze da capogiro, oltre 60 eventi l’anno, 25 compilation, un’intera generazione rapita dalle vibrazioni che questo evento ha saputo trasmettere e imprimere nei cuori di chi vi ha partecipato.

    A 20 anni di distanza lo show ha raggiunto la sua massima espressione con una proposta artistica che vede, oltre alle storiche figure che tanti hanno amato, nuovi artisti che affiancheranno i dj set di JOE T VANNELLI per i nuovi eventi SUPALOVA. La qualità artistica delle esibizioni di cantanti, musicisti e ballerini affiancherà la migliore musica house selezionata dal Maestro JOE T VANNELLI che come un vero direttore d’orchestra coordinerà le esibizioni amplificando le emozioni del pubblico.

    SUPALOVA è anche oggi sinonimo di fashion e lifestyle: parla il linguaggio delle nuove generazioni, abbraccia lo stile contemporaneo della moda e intreccia a questo tutte le nuove tendenze musicali. Una nuova immagine che unisce passato e presente, che ben si adatta alle carismatiche figure che lo hanno reso celebre negli anni e che oggi riporta in luce la brillantezza della disco attraverso nuove forme, nuove linguaggi e nuove mode. in un restyling che valorizza gli elementi storici dei primi anni 2000, ma che guarda al presente per coinvolgere i veri protagonisti della musica e della club culture: le nuove generazioni.

    Info biglietti: https://www.mailticket.it/manifestazione/2Y39

    Biografia

    JOE T VANNELLI, dj e produttore di fama internazionale, è tra i maggiori esponenti della House Music. Una carriera che lo vede protagonista delle più importanti consolle dei cinque continenti dall’Australia, al Giappone, alle Americhe, ricevendo premi e riconoscimenti internazionali, dal Pacha di Ibiza al Tomorrowland e detentore di oltre venti dischi d’oro e di platino come produttore di “Children” di Robert Miles, “Another Brick in the Wall” remix dei Pink Floyd, “Groovejet” di Spiller, “Sweetest Day of May”, “Play With the Voice”.

    Innumerevoli le presenze nelle consolle più prestigiose, dal Pacha all’Amnesia di Ibiza, Cavo Paradiso a Mykonos, Marquee di New York, Wall di Miami, Love Parade di Berlino, protagonista assoluto di locali e serate di riferimento nella storia del clubbing: After Dark, Exogroove, New York Bar e Supalova, brand da lui ideato e creato, la one-night per eccellenza con numeri da record, caratterizzato da uno show di performers, cantanti, musicisti e dj internazionali.

    Con un seguito social di oltre 500.000 utenti attivi, Joe T Vannelli è un riferimento e una garanzia per locali, brand, istituzioni che lo scelgono per la sua credibilità ed esperienza pluriennale nel mondo dello spettacolo, con il suo sound inconfondibile sempre in linea con le tendenze del momento e per l’energia che scaturisce dai suoi set.

    Joe T Vannelli è produttore di alcuni tra i successi mondiali della House Music: cinque volte in testa alla classifica UK con sue produzioni “Play With The Voice”, “Sweetest Day of May”, “Don’t Deal With Us”. Scopritore di Robert Miles e produttore di “Children”, ha collaborato con alcuni degli artisti e dj più importanti della storia della musica dagli anni ’80 ad oggi: Bobby Brown, Mark Morrison, Kathy Sladge, David Guetta, Loleatta Holloway, Mark Knight, Erick Morillo, David Morales, Danny Tenaglia, Little Louie Vega, Hot Since 82, Timbaland & Miss Elliot. Lavori che arricchiscono un roster che vede presenti i nomi di Giorgio Moroder, Bohannon, Thelma Houston, Eartha Kitt, Rockets, Matt Goss dei Bros.

    Un percorso che nel 2020 si arricchisce di un nuovo capitolo e che vede JTV impegnato in un nuovo progetto: Sound Faktory, un hub musicale e creativo di Milano in cui artisti, musicisti, cantanti e produttori trovano ispirazione e spazi creati per seguire il processo creativo dalla produzione al live.

    A marzo 2020, durante la pandemia, autoproduce e realizza “Joe T Vannelli Live on Tour”, dj set in streaming sui social con 64 tappe in tutta Italia e oltre 15.000.000 di visualizzazioni, esibendosi in piazze, monumenti, castelli, rocche, paesaggi mozzafiato portando un messaggio di bellezza e musica Made in Italy.

    A dicembre 2021 pubblica la sua autobiografia “God is a Dj”, edita Baldini+Castoldi e l’omonimo album in doppio vinile in edizione limitata.

    Sempre al centro della scena dance e dei maggiori club italiani ed internazionali, collabora con alcuni dei nomi più prestigiosi del panorama musicale italiano e internazionale a partire dal remix di “ITALODISCO” dei The Kolors (Warner Music Italy) il successo dell’estate 2023, “Call Me” di Ivana Spagna, “Profondo Rosso” di Claudio Simonetti’s Goblin, “UN RAGAZZO UNA RAGAZZA” dei The Kolors (Warner Music Italy), “ILLUSION”, iconico brano degli IMAGINATION e nuovi progetti discografici che lo vedono attivo protagonista della scena dance e pop.

    Il 31 dicembre 2023 realizza la prima Reunion Ufficiale di SUPALOVA, lo storico marchio di eventi, da lui creato, che lo ha reso protagonista assoluto della scena club Italian dal 2001 per oltre 10 anni. SUPALOVA, lo spettacolo che ha ridefinito la scena dei club italiani con numeri record di presenze e serate, torna per celebrare un successo indiscusso che ha segnato un’intera generazione accorsa da tutta Italia per divertirsi con JOE T VANNELLI e la sua crew. Per oltre un decennio, dall’alba dei primi anni 2000, questo evento ha rivoluzionato il panorama dei club, accumulando numeri record con oltre 60 eventi all’anno e milioni di compilation vendute.

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  • “Tony Pastello” il nuovo singolo di Ianez, un viaggio nostalgico nel mondo dei Millennial

    “Tony Pastello” il nuovo singolo di Ianez, un viaggio nostalgico nel mondo dei Millennial

    “Tony Pastello” è il nuovo singolo di Ianez, disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 17 maggio. Il brano offre un’analisi ironica e riflessiva delle tendenze culturali e generazionali, concentrandosi particolarmente sull’esperienza dei Millennial.

    Attraverso sonorità indie-pop con una solida anima rock, “Tony Pastello” critica la società moderna, la televisione e le abitudini quotidiane che hanno definito un’intera generazione, affrontando il tema dell’idealizzazione del passato, un fenomeno che interessa sia chi ha vissuto direttamente certi periodi sia chi li conosce solo attraverso i racconti di altri.

    “La musica, la televisione, la società…tutto era migliore e viene descritto come nessuno in realtà lo ha mai vissuto” – Racconta Ianez – “Abitudini italiane e quiz televisivi. I ricordi caricati a pallettoni per descrivere in modo eccezionale la routine di giornate tutte identiche, per esaltare la propria giovinezza nell’attesa di un colpo di scena e il ritorno della brillantina sui capelli“.

    “Tony Pastello” invita gli ascoltatori a riflettere sulla nostalgia del passato e su come essa influenzi la nostra visione del presente e del futuro. Le immagini evocate nel singolo – da anacronismi sociali e culturali ad elementi tipici della vita italiana, come i quiz televisivi – illustrano come questi momenti siano diventati icone di un’epoca. Questi ricordi, carichi di significato, sono descritti da Ianez come strumenti per magnificare la routine quotidiana, evidenziando un desiderio collettivo di glorificare la giovinezza in attesa di rivelazioni future.  

     

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  • “La gioia dei bambini” il nuovo singolo di Cortellino

    “La gioia dei bambini” il nuovo singolo di Cortellino

    Dal 24 maggio 2024 disponibile sulle piattaforme digitali di streaming “La gioia dei bambini”, il nuovo singolo di Cortellino per LaPop.

    “La gioia dei bambini” è un brano divertente e provocatorio con la speranza da parte dell’artista di strappare un sorriso anche nel cuore di chi non sorride mai.

    Mantenendo la linea stilistica del singolo precedente e dei brani che andranno a comporre l’album in arrivo, anche “La gioia dei bambini” è stata registrata durante una live session con band insieme ai musicisti: Alessandro Perosa (batteria), Matteo Zecchini (chitarre), Liviano Mos (organi e keyboards), Giorgio Biselli (basso).

    La complicità tra i performer e l’autore ha reso ancora più divertente la registrazione del brano, eseguito ispirandosi a progetti come quelli di Banana Republic e Rino Gaetano, utilizzando strumenti datati e ricreando un’atmosfera vintage nello studio di registrazione di Sesto, artista e amico triestino.

    Commenta l’artista a proposito del brano: “Il brano è una provocazione costruita sul paradosso del denaro rapportato con il concetto della felicità moderna. Ho costruito questa canzone partendo dal verso “La gioia dei bambini non sta mica nei soldini”, per me è il fulcro della canzone, il centro dell’esplosione creativa, è la scintilla che ha fatto nascere questo brano. È da cose semplici che traggo ispirazione: il sorriso, il suo effetto ed il suo valore sull’umore della gente, rapportato al valore del denaro e dei soldi nella società moderna.”

    Presalva ora il brano: https://lapop.lnk.to/lagioiadeibambini

    Biografia

    Enrico Cortellino è un cantautore di Trieste. Dopo 10 anni di carriera musicale sotto lo pseudonimo di Cortex, nel 2018 Enrico intraprende un nuovo percorso musicale, più maturo e introspettivo, sotto il nome Cortellino. Inaugura questo nuovo progetto nell’ottobre dello stesso anno col singolo “140 km/h”, cover di Ivan Graziani, e relativa videoclip casting Nikita Pelizon. Il brano, assieme ai successivi singoli “Usami”, “Cuore Logico” e “Solo quando sbaglio” (presentato in anteprima su Rolling Stone Italia), anticipa l’album “Solo quando sbaglio” (LaPOP 2019), seguito in estate dal #soloquandosbaglioTOUR. Nel 2020 escono poi: “Un sorriso” feat. Yane; “Elettra” e “Un discorso da coniglio”. Il 2021 è segnato dall’uscita del singolo “Il pensiero da nulla fugge”, dalla collaborazione col producer Glitch, autore del rework in chiave dance di alcuni classici del cantautore e dall’uscita della cover de “La stagione dell’amore” di Battiato, mentre nel gennaio del 2022 escono la cover dello storico brano di Lucio Dalla “Caruso” e i singoli: “Non ho bisogno di niente”, “Lento” e “Mente libera”. Nel 2023 pubblica “Rivoluzione digitale”.

    Dopo aver iniziato il 2024 con il brano “Il mondo pieno di guai , “La gioia dei bambini” è il nuovo singolo di Cortellino disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 24 maggio 2024 (LaPop).

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  • “One last goodbye” il nuovo singolo di ansia e Wairu

    “One last goodbye” il nuovo singolo di ansia e Wairu

    Da venerdì 24 maggio 2024 sarà in rotazione radiofonica “ONE LAST GOODBYE”, il nuovo singolo di ANSIA & WAIRU disponibile tutte le piattaforme di streaming digitale dall’8 maggio che prende parte alla colonna sonora del romanzo “BLU. Il cielo nei suoi occhi” di Anastasia Parpaglioni edito Sperling & Kupfer.

    “One last goodbye” è un brano che è stato scritto di pari passo alla storia che viene raccontata nel romanzo riprendendola in chiave musicale: la perdita della figura paterna da parte di una giovane ragazza che, in seguito, sviluppa un meccanismo di difesa dal nome di Ciano fobia, ovvero la paura dell’azzurro. Tematica attorno alla quale verte tutta la trama del libro. 

    La direzione artistica è seguita da Massimo Guidi, A&R di M&M-D&G Music.

    Ascolta qui il brano: http://ada.lnk.to/onelastgoodbye

    Commentano così gli artisti la nuova release: “Now I hold you in the past, I am nothing that makes sense, keep on looking for the blue inside sky, in your eyes”.

    Biografia

    ansia è una cantautrice italiana classe 2003 che ha iniziato a studiare musica all’età di 10 anni e a scrivere canzoni poco dopo. Comincia la sua carriera artistica accompagnata dalla band 2nd Outbreak con cui, all’età di 15 anni, pubblica il primo singolo. Successivamente intraprende la carriera in solo, come ansia; scrive e produce brani, influenzata da numerosi artisti indie- pop e indie-rock come Arctic Monkeys, Brunori Sas, Jorja Smith e Amy Winehouse. ansia sceglie questo nome d’arte per esorcizzare una caratteristica da sempre attribuitale. I suoi testi in italiano, infatti, scritti e arrangiati da lei, raccontano sempre di momenti di vita reali e di reali sensazioni: senso di inadeguatezza, bisogno di soddisfare le aspettative, voglia di differenziarsi. Sono un punto di vista distaccato sul mondo attraverso gli occhi di una ragazza da poco adulta, delle sue debolezze e domande.

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    Wairu è il perfetto mix tra musica orchestrale ed elettronica. Produttore e compositore italiano di 19 anni, ha iniziato la sua passione per la produzione musicale quando aveva 10 anni come autodidatta. È genuino, autentico e sorprendentemente talentuoso nel trasmettere qualsiasi tipo di emozione basata sulla canzone, vai ad ascoltarlo e non rimarrai deluso.

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    “One last goodbye” è il nuovo singolo di ANSIA & WAIRU disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dall’8 maggio 2024 e in rotazione radiofonica dal 24 maggio.

  • Nela pubblica il nuovo singolo Senza immagine

    Nela pubblica il nuovo singolo Senza immagine

    Nela pubblica il nuovo singolo Senza immagine, dai forti connotati autobiografici. La cantautrice ha deciso di mettersi a nudo, raccontando le difficoltà di adattamento a una nuova realtà quando ha deciso di lasciare la propria casa per trasferirsi a Milano e per inseguire il sogno di vivere di musica. Il brano si apre con la partenza dalla stazione in vista della capitale della discografia italiana, con un bagaglio di speranze e sentimenti contrastanti, tra la paura e il desiderio di dare una svolta alla propria esistenza.

    Emerge nel testo e nella struttura musicale del brano la frustrazione dell’artista di convivere con la lontananza dalle persone care e di non riuscire a concretizzare l’obiettivo che diventa così un ossessione in grado di tormentarla. Un periodo complicato in cui Nela ha sofferto di attacchi di panico e gli stati d’animo sono descritti con la scelta di un sound elettronico e scuro, funzionale anche a valorizzare la notevole vocalità che possiede, che raggiunge vette importanti come se l’urlo fosse la ritardataria esternazione di ciò che si teneva dentro e che la faceva stare male.

    Ascolta Nela su Spotify

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    Manuela Raduano, in arte Nela, è una cantautrice classe 1993. Nel 2018 si è trasferita a Milano e ha così iniziato il suo percorso musicale. Al momento ha pubblicato due singoli, L’amore intorno e Ainaki. Dopo tanti live nei locali, wedding e come busker, matura la necessità di scrivere il suo primo EP. Il suo stile musicale rimescola le influenze dei grandi cantautori del passato con le atmosfere elettroniche dell’attuale panorama pop italiano. Tutto ciò grazie alla sua voce poliedrica che è in grado di spaziare fra tanti generi e sfumature musicali.

  • Overnova in radio e nei digital store con il nuovo singolo “Jessica”

    Overnova in radio e nei digital store con il nuovo singolo “Jessica”

    “Jessica” è il nuovo singolo degli Overnova, in radio e nei digital store da venerdì 17 maggio. La canzone è scritta da Antonio Esposito (Espy), composta da Edoardo della Loggia, Luca Sambuco, Alessio Agnellini, Stefano Martelli per l’etichetta Maqueta Records.

    “Jessica non è altro che la solita storia che si ripete, quel sentimento tossico che tutti, almeno una volta, scambiamo per amore e rendiamo protagonista delle nostre vite. Siamo certi che ognuno di noi ha avuto la propria Jessica, quella persona che da un affetto recepito come immeritato e che poi, giustamente, si allontana lasciandoci con la domanda ‘Quando torni?’. I suoni sono energici e carichi, perché quel malessere che ci procuriamo lo riempiamo di colori cercando di scacciarlo, ma la canzone è stata scritta in un momento di malinconia su una vecchia chitarra scordata e, per noi, ha catturato quel sentimento che ci accomuna tutti”, dichiara la band.

    Nati e cresciuti in una realtà provinciale, ognuno dei cinque elementi trova la propria valvola di sfogo nella musica, che da sempre funge da colonna sonora nelle loro vite. La formazione della band segna un punto di svolta, poiché, con l’obiettivo di trovare una propria identità artistica, i membri confrontano le loro diverse influenze al fine di trovare un suono in grado di accomunare tutti nonostante i gusti di ognuno. Così nasce il genere che tra di loro chiamano “OVERNOVA”. La band inizia il suo percorso discografico a marzo 2023 con l’uscita del suo primo brano inedito, “Bestia” (su label Atmosfera/distribuzione Artist First), con il quale rappresenta la propria voglia di mettersi alla prova. A giugno dello stesso anno viene pubblicato il secondo singolo, “Je so pazzo” (su label Atmosfera/distribuzione Artist First), cover del celebre brano di Pino Daniele, artista a cui la band è particolarmente legata e che ha deciso di omaggiare con una rivisitazione caratterizzata dalle proprie sonorità e tratti stilistici. Nel corso dell’estate 2023 gli Overnova, tra i vari appuntamenti live, si esibiscono in concerto dividendo il palco con Simone Gianlorenzi (chitarrista per Anastacia, Lena Katina, We Will Rock You, Mamma Mia!, Gemelli Diversi, Ron, Anna Oxa e altri), riscuotendo l’entusiasmo del pubblico presente. Gli Overnova sono: Antonio Esposito (Espy), voce Luca Sambuco, chitarra, cori Edoardo della Loggia, chitarra, cori Stefano Martelli, basso Alessio Agnellini, batteria, cori.

  • The King Regals presenta il suo nuovo album “Introspection”

    The King Regals presenta il suo nuovo album “Introspection”

    Fuori dal 10 maggio “Introspection”, il nuovo album di The King Regals per Isulatronic,sezione elettronica dell’etichetta Isulafactory. Otto brani che nascono da una profonda ricerca interiore dell’artista che si trasmettono attraverso suoni ambient IDM.

    La title track con cui si apre il disco ci porta direttamente nel mondo intimo e delicato dell’artista. Un viaggio sonoro tra emozioni ed esperienze umane. Il sound sembra ispirarsi e ricreare i suoni della natura, un viaggio dentro di noi che si ritrasmette come un momento di contatto tra noi e la natura.

    Non mancano in questi percorso anche pezzi più cupi come “Moriturism” dove la melodia sembra perdersi nei meandri della psiche umana. Il disco si chiude con “Enough” che si sviluppa quasi come una ninna nanna e regala all’ascoltatore un senso di benessere e serenità.

    “L’ispirazione per questo ambizioso progetto è nata da un viaggio profondamente personale attraverso la psicoterapia. Navigare attraverso i territori della propria psiche, spesso scomodi e sconosciuti, ha portato l’artista a chiedersi: come suonerebbe se tradotto in musica?

    Così è nata “Introspection”, una manifestazione musicale del funzionamento interiore del mente umana complessa”, così l’artista descrive il proprio brano.

    Attraverso melodie inquietanti, ritmi pulsanti e paesaggi sonori eterei, “Introspection” invita gli ascoltatori a intraprendere un viaggio di auto-esplorazione. Fornisce uno spazio sicuro per introspezione, consentendo agli individui di affrontare i propri sentimenti ed esperienze a testa alta, guidati dal potere terapeutico della musica.

  • “Come una tennent’s aperta in frigo”, il nuovo singolo di BOOM.BO

    “Come una tennent’s aperta in frigo”, il nuovo singolo di BOOM.BO

    Fuori dal 3 maggio “Come una Tennent’s aperta in frigo”, il nuovo singolo di BOOM.BO. Il brano è stato scritto a quattro mani con Il Cile, autore multiplatino, e mostra uno sguardo intimo sulle complessità delle relazioni umane.

    L’etichetta discografica 04011 Records è entusiasta di presentare questo nuovo singolo, che promette di catturare l’attenzione degli ascoltatori con la sua potenza emotiva e il suo sound innovativo.

    “Come una Tennent’s aperta in frigo” è caratterizzata da chitarre distorte e batteria elettronica, un indie pop moderno che strizza l’occhio a melodie anni ’80 con echi di Peter Gabriel.

    Il brano è una riflessione sulla difficoltà di connettersi con chi è diverso da noi. Attraverso versi taglienti e un sound avvincente, BOOM.BO cattura l’essenza di chi si sente fuori dagli schemi, ma trova la propria forza nell’autenticità.

    Il tema dell’amore permea il brano in modo insolito, con un approccio che esorta l’altro a lasciare da parte la comprensione, esattamente come una bottiglia di birra mezza aperta in frigo.

    Questo invito alla distanza emotiva aggiunge un’ulteriore complessità al testo, invitando gli ascoltatori a riflettere sulle dinamiche relazionali e sulle sfide dell’intimità.

    Biografia

    BOOM.BO, nome d’arte di Andrea Palumbo è un produttore, musicista e compositore che ha iniziato la sua carriera nel 2006 come bassista in diverse formazioni rock locali. A partire dal 2011 ha affiancato all’attività di musicista quella di fonico e produttore.

    Dopo aver conseguito il diploma all’APM di Saluzzo, ha avviato una collaborazione con i Revolver Studio di Roma, dove ha avuto l’opportunità di lavorare con nomi di rilievo come Nicola Piovani, Marina Rei e Fabrizio Moro.

    Nel 2013 BOOM.BO ha aperto il proprio studio e fondato l’etichetta 04011 Records. Nel corso degli anni, ha sviluppato un sound unico, che ha attraversato diverse fasi evolutive. Inizialmente influenzato dal genere vaporwave, il suo stile si è successivamente evoluto verso sonorità italodisco e retrowave.

    Durante questo periodo, alcune delle sue produzioni hanno ottenuto un particolare riscontro, tra cui “Lido dei Pini” e “Lovin’ in Toscanini”.

    BOOM.BO ha una vasta esperienza nella collaborazione e produzione di artisti sia locali che nazionali. Tra le sue collaborazioni più recenti, si segnalano quelle con artisti del calibro di Pupo e Il Cile.

    Recentemente BOOM. BO è tornato a pubblicare la propria musica e per la prima volta si dedica anche all’interpretazione vocale. Il 3 maggio esce “Come una Tennent’s aperta in frigo”, il suo nuovo singolo.

    https://www.instagram.com/boombo.jpg